Antonio Gaudí nascido em 25 de junho de 1852 na pequena cidade de Reus, perto de Tarragona, na Catalunha (Espanha). Gaudí passou a infância à beira-mar. Ele carregou as impressões de seus primeiros experimentos arquitetônicos ao longo de sua vida, por isso algumas de suas casas lembram castelos de areia. Devido ao reumatismo, o menino não conseguia brincar com as crianças e muitas vezes ficava sozinho, passando muito tempo se comunicando com a natureza. A mobilidade limitada por doença aguçou a capacidade de observação do futuro arquitecto e abriu-lhe o mundo da natureza, que se tornou a principal fonte de inspiração na resolução de problemas artísticos, de design e construtivos. Antonio adorava passar muito tempo observando as montanhas, as nuvens, as flores e os caracóis. A mãe de Gaudí incutiu no menino o amor pela religião. Ela o inspirou a dizer que, já que o Senhor o havia deixado vivo, Antonio definitivamente deveria descobrir o porquê.
Na década de setenta do século XIX, Gaudí mudou-se para Barcelona, onde, após cinco anos de cursos preparatórios, foi admitido na Escola Superior de Arquitetura, onde se formou em 1878. Era uma instituição educacional de um novo tipo, na qual os professores faziam de tudo para que o aprendizado não se transformasse em rotina. Na Escola, os alunos foram incentivados a ter a oportunidade de participar de projetos reais, e a experiência prática é sempre muito valiosa para um arquiteto. Antonio estudava com prazer e entusiasmo, sentava-se à noite na biblioteca, aprendia alemão e francês para poder ler literatura do seu perfil. Antonio foi um dos melhores alunos, mas nunca foi amado.
Em 1870-1882, Antonio Gaudi trabalhou sob a supervisão dos arquitetos Emilio Sala e Francisco Villar como desenhista, participando sem sucesso em concursos; estudou artesanato, realizando diversos pequenos trabalhos (cercas, lanternas, etc.), e também desenhou móveis para sua própria casa.
Naquela época, na Europa, houve um florescimento extraordinário estilo neogótico , e o jovem Gaudi seguiu com entusiasmo as ideias dos entusiastas do neogótico - a arquiteta e escritora francesa Violet le Duc (a maior restauradora de catedrais góticas do século 19, que restaurou a Catedral de Notre Dame) e o crítico e crítico de arte inglês John Ruskin. A declaração que proclamaram “A decoratividade é o início da arquitetura” era totalmente consistente com os pensamentos e ideias do próprio Gaudí, cujo estilo criativo ao longo dos anos se torna completamente único, a arquitetura está tão longe da geralmente aceita quanto a geometria de Lobachevsky está da euclidiana clássica.
Durante o período de criatividade inicial, marcado pelas influências da arquitetura de Barcelona, e também do arquiteto espanhol Martorel, foram construídos seus primeiros projetos Art Nouveau, ricamente decorados: “gêmeos estilísticos” - elegantes Casa de Vicens (Barcelona) e o caprichoso El Capricho (Comillas, Cantábria):
De acordo com o desejo do proprietário de ver um “reino da cerâmica” em sua residência de campo, Gaudi cobriu as paredes da casa com azulejos multicoloridos de majólica iridescente, decorou os tetos com “estalactites” de estuque suspensas e encheu o pátio com fantasia. gazebos e lanternas. Os edifícios ajardinados e o edifício residencial formavam um magnífico conjunto, em cujas formas o arquitecto experimentou pela primeira vez as suas técnicas preferidas:
● abundância de acabamentos cerâmicos;
● plasticidade, fluidez de formas;
● combinações ousadas de diferentes elementos de estilo;
● combinações contrastantes de claro e escuro, horizontais e verticais.
El Capricho (Comillas, Cantábria):
A parte externa do edifício é revestida com fileiras de tijolos e telhas cerâmicas. O primeiro andar é revestido por largas fileiras de tijolos multicoloridos, alternados com estreitas faixas de azulejos de faiança com relevos de inflorescências de girassol.
O compromisso pseudo-barroco remonta ao mesmo período. Casa Calvet(Barcelona) - o único edifício reconhecido e amado pelos cidadãos durante a sua vida:
Também durante estes anos surgiram os seguintes projetos:
● Escola do mosteiro de Santa Teresa (Barcelona) em estilo gótico contido, até mesmo “servo”:
● Palácio Episcopal Neogótico de Astorga (Castela e Leão):
● Casa Neogótica Botines (Leon):
Contudo, seu encontro com Eusebi Guelem . Gaudí mais tarde tornou-se amigo de Güell. Este magnata têxtil, o homem mais rico da Catalunha, familiarizado com os insights estéticos, podia dar-se ao luxo de encomendar qualquer sonho, e Gaudi recebeu o que todo criador sonha: liberdade de expressão sem levar em conta o orçamento. Antonio realiza projetos para os pavilhões da propriedade de Pedralbes, perto de Barcelona, para a família Güell; adegas de Garraf, capelas e criptas da Colônia Güell (Santa Coloma de Cervelho); fantástico Parque Güell (Barcelona). Nestas obras, Gaudi vai além dos estilos históricos dominantes dentro do ecletismo do século XIX, declarando guerra à linha reta e movendo-se para sempre no mundo das superfícies curvas para formar o seu próprio estilo inconfundivelmente reconhecível.
Um dia Güell teve a ideia de reconstruir a sua residência de verão no campo. Para isso, amplia seu patrimônio adquirindo vários outros terrenos. Ele deu a ordem de reconstrução da casa de campo a Antonio Gaudi, instruindo-o a refazer o parque, reformar a casa de campo, erguer uma cerca com portão, construir novos pavilhões na entrada da propriedade, e o arquiteto também foi instruído construir um estábulo com arena coberta. Agora este complexo é chamado Parque Güell .
Como todas as obras subsequentes de Gaudí, estes edifícios são profundamente simbólicos; não há detalhes aleatórios aqui. A planta do arquiteto foi baseada no mito do jardim mágico das Hespérides. Este mito foi refletido no poema “Atlântida” da autora catalã Jacinta Verdaguer, que visitava frequentemente a propriedade de Guell. O poema descreve um dos trabalhos de Hércules, que foi ordenado pelo rei de Micenas, querendo testar a força de Hércules, para obter maçãs douradas do jardim, que era cuidadosamente guardado. A parte mais interessante e preservada da propriedade é o portão em forma de dragão. Segundo a lenda, o sanguinário dragão Ladon guardava a entrada do jardim, onde crescia uma árvore com maçãs douradas que conferem juventude eterna e imortalidade.
Outro edifício de Gaudí para seu filantropo e amigo é a casa do fabricante em Barcelona, a chamada Palácio Güell :
Com a conclusão do palácio, Antoni Gaudí deixou de ser um construtor anónimo, tornando-se rapidamente no arquitecto mais elegante de Barcelona, tornando-se rapidamente num “luxo quase inacessível”.
Naquela época, Antonio Gaudi ainda trabalhava como desenhista no escritório de arquitetura de seu ex-professor da Escola Superior de Arquitetura de Villar. Isto também desempenhou um papel interessante na vida posterior de Gaudí. A questão é que a construção Templo da Sagrada Família (Templo Expiatori da Sagrada Família) vem acontecendo em Barcelona há vários anos. E quando surgiu a questão da substituição do arquiteto, Villar propôs a candidatura de Gaudí. Curiosamente, o Conselho da Igreja aceitou. Antonio fundou seu próprio escritório de arquitetura, recrutou uma equipe de assistentes e mergulhou de cabeça no trabalho ( )
Os clientes, que estavam dispostos a gastar meia fortuna na construção, acreditaram inicialmente na genialidade do arquiteto, que abriu sem esforço um novo caminho na arquitetura. Para a burguesia de Barcelona, ele construiu casas umas mais inusitadas que as outras. Uma dessas casas era a casa Casa Milá espaço que nasce e se desenvolve, expandindo-se e movendo-se como matéria viva. A casa é mais conhecida como La Pedrera, que se traduz como pedreira. O projeto foi encomendado pelo empresário Pedro Mila y Camps. Ele precisava de uma casa cujos apartamentos pudesse alugar. Gaudí planejou uma fachada ondulada. As estruturas de ferro foram revestidas com pedra lapidada, que foi cortada nas proximidades, na província de Barcelona:
O projecto começou em 1906 e o arquitecto, com o seu escrúpulo característico, verificou todas as linhas. Ele projetou o espaço para que os vizinhos se sentissem o mais isolados possível uns dos outros e, além disso, se o dono da casa decidisse transformá-la em hotel, também não haveria problemas. Mesmo assim, Pedro Mila manifestou impaciência e instou-o de todas as formas possíveis. Mas obstáculos surgiram a cada passo. Assim, as autoridades reguladoras ficaram insatisfeitas com a coluna, que se projetava meio metro na calçada. Eles exigiram que fosse removido. Gaudí lutou por cada detalhe do seu projeto. Ele ameaçou que se ainda tivesse que retirar a coluna, então no local onde deveria estar, escreveria quem exatamente era o culpado por sua ausência.
Depois, houve problemas de dimensionamento. A altura da estrutura era quatro metros superior ao permitido. Houve uma exigência de desmontagem do sótão. Em caso de descumprimento da exigência, o proprietário estava sujeito a multa que correspondia a um quinto do valor total da obra. Foi criada uma comissão que reconheceu o edifício como de grande valor e assim todo esse desentendimento com a lei foi resolvido.
A Casa Mila levou três anos para ser construída. Durante a obra, o rico Pere Mila empobreceu, pois já havia pago 100 mil pesetas pela violação de todas as normas de construção por parte do arquiteto. Portanto, no final, ele não aguentou e disse: “Não vou pagar”. Gaudí respondeu: “Bem, então termine você mesmo a construção”. Depois disso, eles se dispersaram, batendo nos bolsos vazios, difamando uns aos outros e levando o caso a tribunal. Mas as gerações subsequentes agora podem se inspirar e desfrutar do belo monumento arquitetônico.
Um projeto semelhante de Gaudi - Casa Batlló - uma criatura viva e trêmula, fruto de uma fantasia bizarra de origem inusitada: tem um enredo desenvolvido - São Jorge mata o dragão. Os dois primeiros andares lembram os ossos e o esqueleto de um dragão, a textura da parede lembra a pele e o telhado de padrão complexo lembra a espinha. Acima do telhado ergue-se uma torre em forma de lança perfurando o corpo do dragão. A Casa Batlló também é conhecida como a “Casa dos Ossos”:
COM Igreja da Sagrada Família - Sagrada Família - tornou-se a obra mais famosa de Antoni Gaudi, embora ele não tenha começado a construí-la e não a tenha terminado. Mas para o próprio arquiteto, esta obra tornou-se o culminar de sua vida e obra. Atribuindo particular importância a este edifício como símbolo monumental do renascimento nacional e social da Catalunha, Antogio Gaudí concentrou-se inteiramente nele a partir de 1910, instalando aqui a sua oficina.
Segundo Gaudí, a Sagrada Família se tornaria um edifício simbólico, uma grandiosa alegoria da Natividade de Cristo, representada por três fachadas. A oriental é dedicada ao Natal; o ocidental - a Paixão de Cristo, o sul, o mais impressionante, deveria tornar-se a fachada da Ressurreição. Os portais e torres da Sagrada Família são ricamente esculpidos para se assemelhar a todo o mundo vivo, com uma complexidade vertiginosa de perfis e detalhes que supera tudo o que o gótico já conheceu. Trata-se de uma espécie de Art Nouveau gótico, que, no entanto, se baseia na planta de uma catedral puramente medieval.
Apesar de Gaudí ter construído a Sagrada Família durante trinta e cinco anos, ele conseguiu construir e decorar apenas a fachada da Natividade, que é estruturalmente a parte oriental do transepto, e as quatro torres acima dela. A parte ocidental da abside, que constitui a maior parte deste magnífico edifício, ainda está inacabada. Mais de setenta anos após a morte de Gaudí, a construção da Sagrada Família continua até hoje. Pináculos estão sendo erguidos gradativamente (apenas um foi concluído durante a vida do arquiteto), fachadas com figuras de apóstolos e evangelistas, cenas da vida ascética e da morte expiatória do Salvador estão sendo decoradas. A construção da Igreja da Sagrada Família deverá ser concluída até 2030.
A maquete do futuro Templo da Sagrada Família (Temple Expiatori de la Sagrada Família) em Barcelona, composta por sacos de areia suspensos, só poderia ser “lida” por computadores modernos! Ao conectar os pontos do saco, os pesquisadores obtiveram um modelo espacial da catedral. Além disso, para não “cortar” a sala em pedaços, Gaudi criou seu próprio sistema de teto sem suporte, e somente 100 anos depois apareceu um programa de computador que poderia realizar tais operações. Foi um programa da NASA que calculou trajetórias de voos espaciais.
O arquitecto passou os seus últimos anos como eremita ascético, dedicando totalmente todas as suas forças e energia à criação da imortal Catedral da Sagrada Família - Sagrada Família, que se tornou a encarnação máxima não só do seu talento único, mas também da sua fé devota. Ele decorou os topos das torres do templo com tanto cuidado que os anjos ficariam satisfeitos em olhar para eles.
No final da vidaAntonio Gaudi ficou muito doente. Peguei brucelose ou febre maltesa, que ainda hoje é difícil de diagnosticar. Os médicos acreditam que “a brucelose é caracterizada por mudanças repentinas de humor, levando à depressão suicida. Intercalado com explosões de raiva e períodos de distração, esse humor deprimido é acompanhado por exaustão física, dores de cabeça insuportáveis e artrite dolorosa.” Não havia cura para esta doença. Talvez isto possa explicar por que Gaudí mudou tanto para pior. Ele andava com jaquetas largas e calças penduradas nas pernas, que ele enrolava em bandagens por causa do frio... E sem cueca! No entanto, ele não trocou suas roupas até que elas se transformassem em trapos. O grande arquiteto comeu o que lhe foi colocado na mão enquanto caminhava - um pedaço de pão, por exemplo. Se nada fosse enfiado, eu não comia nada. Depois de ficar muito tempo sem comer nada, ele se deitou e começou a morrer. Mas um dos alunos veio, trocou de roupa, alimentou ele...
Em 7 de junho de 1926, Gaudi, de 73 anos, foi atropelado por um bonde e perdeu a consciência. Os motoristas de táxi recusaram-se a levar um velho desconhecido e desleixado, sem dinheiro ou documentos, ao hospital, temendo o não pagamento da viagem. Gaudi logo morreu devido aos ferimentos.
Assista a um vídeo de apresentação das obras mais famosas de Gaudí:
O arquitecto espanhol Gaudi e as suas casas, que se tornaram icónicas na arquitectura mundial, transformaram a capital de Espanha, Barcelona, numa pérola arquitectónica. Em que estilo trabalhava uma pessoa única e talentosa, que combinava adicionalmente um artista, um escultor e um construtor? Qual é o segredo de sua criatividade? Qual é o destino de um gênio?
Gaudi – estilo a serviço da tradição
O fundador de seu próprio estilo arquitetônico, Antonio Gaudi i Cornet O arquiteto catalão, nascido em 25 de junho de 1852, através de sua obra expressou as características culturais de sua terra natal através da fusão de estilos e tradições arquitetônicas. Não se enquadra em nenhum movimento arquitetônico. Seu trabalho é único e completamente diferente dos conceitos geralmente aceitos. E o poder da experiência estética das criações de Gaudí só aumenta com o tempo.
Não existe uma única linha reta em suas estruturas. As formas arquitetônicas fluem de uma para outra. Ele construiu modestamente de acordo com as leis da Natureza e não se esforçou para superá-la.
Qual é a originalidade do estilo de Gaudí?
Em 1878, o diretor da Escola de Arquitetura de Barcelona, Elies Rogent, disse sobre Antonio em sua cerimônia de formatura: “Demos este título acadêmico a um idiota ou a um gênio. O tempo mostrará". No início, Gaudí participou de competições sem sucesso, estudou artesanato, desenhou cercas, lanternas e móveis.
“Nada é inventado, tudo existe originalmente na natureza. Originalidade é um retorno às raízes”, disse o mestre sobre suas obras. A marca registrada do estilo de Gaudí foi a expressão das formas naturais na arquitetura.
O estilo de Gaudí é
- o mundo das superfícies irregulares como vemos na natureza;
- soluções de design propostas pela natureza;
- decoratividade que existe na natureza;
- continuação do espaço criado pela natureza.
Cinco anos depois de se formar na Escola de Arquitetura de Barcelona, recebeu a primeira encomenda importante do proprietário de uma fábrica de cerâmica, Manuel Vicens.
Azar - o começo: a casa do magnata da cerâmica Vicens
A Casa Vicens (1883-1888) é um edifício residencial do proprietário de uma fábrica de cerâmica, o que se reflecte claramente na fachada "trencadis" (ou seja, a utilização de resíduos cerâmicos). Gaudi decorou a fachada da casa com um mosaico de pedaços de azulejos, o que era completamente incomum no uso de materiais de construção.
Nesta época, na Europa havia um interesse pelo estilo neogótico com o lema “A decoratividade é o início da arquitetura”. Gaudi também aderiu a esta regra em suas obras. Seu trabalho na época lembrava o estilo de arquitetura mourisco (ou mudéjar), uma mistura única de design muçulmano e cristão na Espanha.
Uma casa particular abre suas portas aos visitantes uma vez por ano, no dia 22 de maio. Todos podem apreciar o desenho detalhado do edifício, desde os mosaicos do exterior aos vitrais e pinturas murais.
Sorte incrível e o único amor não correspondido de Gaudí
Em 1878, Antoni Gaudí decidiu expor seu trabalho na Exposição Mundial de Paris. Seu trabalho impressionou o homem mais rico da Catalunha, esteta e filantropo, Eusebi Güell. Ele proporcionou a Antonio o que todo criador sonha: total liberdade de expressão com um orçamento ilimitado!
Gaudí realiza projetos para a família
- pavilhões da propriedade em Pedralbes, perto de Barcelona;
- adegas em Garraf,
- capelas e cripta da Colônia Güell (Santa Coloma de Cervelho);
- o fantástico Parque Guella e seu palácio em Barcelona.
Este foi o melhor e ao mesmo tempo triste período da vida pessoal do arquiteto. A única garota que se revelou digna de sua atenção, Josepha Moreu, não retribuiu seus sentimentos. Tendo aceitado o seu destino, Gaudí dedicou-se inteiramente à criatividade e à religião.
Jardim real em estilo Gaudí
O primeiro projeto de grande escala de Gaudí para seu grande patrono, Eusebi Güell, foram os pavilhões da propriedade. A construção ocorreu entre 1883 e 1887. O desenho paisagístico do parque da residência de verão do conde, que hoje se tornou parque do Palácio Real, as portas de entrada, os pavilhões e as cavalariças apresentam os traços característicos do período inicial da criatividade.
A obra mais interessante do complexo acabou sendo o portão norte de ferro fundido. São decorados com motivos florais no estilo, e medalhão com a letra “G”. Uma característica impressionante é o grande dragão de ferro forjado com olhos de vidro.
Este é o mesmo Ladon que se transforma na constelação de Serpen por roubar maçãs douradas. Seu número corresponde à localização das estrelas na constelação.
Palácio Güell (Palau Güell) (1885-1890)
A residência da família do filantropo tornou-se o primeiro edifício do arquitecto em que os elementos estruturais também desempenham uma função decorativa. Antonio usa estruturas de suporte de aço como decoração.
A fachada do edifício apresenta dois pares de grandes portões através dos quais carruagens e carroças puxadas por cavalos podiam seguir diretamente para os estábulos e caves inferiores, enquanto os hóspedes podiam subir as escadas para os pisos superiores.
A alma do criador procura novas formas. Do lado de fora, a casa tem uma fachada calma que lembra um palácio veneziano. Mas o interior e o telhado compensam a falta de elementos de estilo Gaudí no exterior.
Sala do Palácio de Guella com teto estrelado no estilo Gaudí Na sala central, uma cúpula parabólica incomum é pontilhada de buracos redondos que fazem o teto parecer estrelado durante o dia.
As silhuetas das chaminés e dos poços de ventilação que se abrem para a cobertura assumem formas fantásticas. O telhado lembra o Parque Güell.
Os ricos interiores do palácio combinam obras de arte decorativa e aplicada, intarsia (incrustações de madeira) e móveis feitos sob medida.
O desenho das paredes e abóbadas planas do palácio é único. Em 1984, o Palácio Güell, juntamente com outras obras arquitetônicas de Gaudí, foi inscrito na Lista do Patrimônio Mundial da UNESCO.
Expressão do estilo de Gaudí na arquitetura do Parque Guella
Em 1900 - 1914, Gaudí trabalhou na criação de uma área residencial de parque no estilo inglês. Para implementar o conceito de cidade-jardim, em voga naquela época, Guell adquiriu 15 hectares de terreno para a construção de 62 casarões particulares. Os fracassos econômicos do projeto obrigaram seus herdeiros a vender o parque para a cidade. Agora abriga a casa-museu de Gaudí.
Para este local, Gaudí desenhou dois magníficos pavilhões de entrada que servem de portões. Uma grande escadaria ornamentada conduz ao Salão Hipostilo, concebido pelo arquitecto como local de mercado. A esplanada é circundada por um longo banco serpentino feito de blocos pré-moldados de concreto revestidos com mosaico cerâmico.
Dedicado aos seus princípios, Gaudí utilizou apenas materiais locais. Ele projetou o sistema de ruas e viadutos de forma que sua construção tivesse o mínimo impacto ao meio ambiente. Eles foram adaptados ao máximo à paisagem.
Este princípio faz com que sua arquitetura e alguns pesquisadores de sua obra chamem o estilo de Gaudí de ecomoderno.
Gaudí e suas casas “Dos Ossos” e “Pedreira”
Graças ao seu estilo inimitável, Gaudi se torna o arquiteto mais elegante de Barcelona. Transforma-se em “luxo inacessível”, criando casas umas mais inusitadas que as outras. A burguesia espanhola gasta as suas fortunas na implementação das ideias brilhantes do artista.
Casa Batlló ou Casa dos Ossos. Os moradores de Barcelona também a chamam de “Bocejo” e “Casa do Dragão”, sua fachada é muito diversificada. O estilo de Gaudí é uma relação reverente e respeitosa com o Criador, que foi estabelecida na infância. O reumatismo impedia o menino de brincar com os colegas, mas não interferia nas longas caminhadas solo montado em um burro.
Observando o mundo ao seu redor, o arquiteto se inspirou para resolver problemas arquitetônicos construtivos ou decorativos dos clientes. Em seu trabalho, ele utilizou elementos dos mais diversos estilos, transformando-os em uma direção especial chamada espanhola ( modernismo).
Por que as autoridades da cidade criticaram a Casa dos Ossos?
O fruto da imaginação caprichosa do arquiteto - o edifício residencial do magnata têxtil Josep Batlló (Casa Batlló) - tornou-se uma criatura viva e trêmula. Gaudí reconstruiu um edifício existente em 1904-1906, aguardando demolição. Utilizou elementos estruturais típicos da arquitetura catalã: cerâmica, pedra e ferro forjado.
Embora a obra tenha sido criticada pela cidade, em 1906 a Câmara Municipal de Barcelona reconheceu-o como um dos três melhores edifícios do ano.
Devido ao projeto radical, Gaudí violou todos os estatutos da cidade durante a construção. E não porque seja um “brincalhão”, mas porque o estilo do autor ultrapassou os limites da arquitetura tradicional e do urbanismo. Aqueles que estavam no poder tiveram que mudar as leis.
Qual edifício foi a última obra secular de Gaudí?
Casa de pedreira em Barcelona em estilo GaudiEm 1906, outra grande perda ocorreu na vida do arquiteto: faleceu seu pai, ferreiro e caldeireiro, Francesc Gaudí i Sierra. Segundo Antonio, foi na oficina do pai que ele sentiu o espaço como matéria viva. Seu pai o ensinou a compreender a beleza do mundo objetivo e incutiu nele o amor pela arquitetura e pelo desenho.
Esta não é a primeira perda na vida do mestre. Tendo nascido como o quinto filho da família, este ano ficou completamente sozinho com a sobrinha aos seus cuidados, que enterrou 6 anos depois.
Foi neste período que as novas ideias de Antonio se concretizaram na casa da família Mila (casa Mila, 1906 - 1910). Sua inovação foi a seguinte.
- Ele está pensando em um sistema de ventilação natural, que permita evitar o ar condicionado.
- Constrói um edifício sem paredes portantes e de suporte (estrutura de concreto armado com pilares portantes). Isto permite deslocar as divisórias interiores de cada apartamento a seu critério. Hoje esta tecnologia é popular entre os construtores de casas de madeira monolíticas.
- Instala uma garagem subterrânea.
- Todos os cômodos da casa possuem janela, o que também é incomum no início do século XX. Para este efeito, são fornecidos três pátios.
A fachada ondulada é uma massa harmoniosa de todos os tipos de pedra, que, juntamente com as varandas de ferro forjado, foi apelidada de “a pedreira” ou La Pedrera pelos moradores de Barcelona.
Uma das soluções de design mais interessantes de Gaudí é o sótão da casa. A sala, outrora destinada à lavagem e secagem de roupas, tornou-se agora palco de uma exposição permanente da obra e da vida de Gaudí.
Este edifício tornou-se a primeira estrutura do século XX incluída no património da UNESCO (1984). E durante a construção, o cliente e os construtores pagaram mais de uma multa por violação dos padrões geralmente aceitos.
A Casa Mila foi a última obra secular antes de o arquiteto se dedicar integralmente à obra do Templo Expiatório da Sagrada Família (Sagrada Família). Ele não assumiu mais novos pedidos, mas trabalhou na finalização dos projetos atuais.
Cripta da Colônia de Guella
A palavra “colônia” não carrega de forma alguma o significado de “trabalho corretivo”. O que é isso você pode ler em canal Arquitetura Zen.
A cripta, neste caso, significa o piso inferior da igreja, que Gaudí iniciou a construção em 1908 e concluiu em 1914, por encomenda do seu amigo e filantropo Eusebi Güell. O arquiteto foi encarregado de fornecer uma base cultural e religiosa para a vida da cidade dos trabalhadores empregados na produção industrial.
Interior da cripta de uma igreja da Colônia de Guella. As colunas são feitas de basalto, tijolo e calcário dependendo da carga. Seguindo seus princípios, Gaudi integrou organicamente a igreja na paisagem da região. Para o interior, ele projetou incríveis bancos de madeira e ferro, refletindo suas raízes como ferreiro hereditário.
Mais detalhes sobre a obra-prima Cripta da Colônia Guell, se tiver interesse, leia no canal Zen Architecture.
O brilho e a pobreza do arquiteto Gaudi
Dândi na juventude, gourmet e frequentador de teatro que viajava em sua própria carruagem, na idade adulta começou a levar um estilo de vida ascético. No dia 7 de junho de 1926, ele, um homem de 73 anos, vestido com um terno surrado e sem documentos, foi atropelado por um bonde. Sem saber que se tratava de um grande arquiteto, a vítima foi levada a um hospital para pobres. No dia seguinte, o capelão (principal criação de Gaudí, à qual dedicou mais de 40 anos) encontrou-o e transportou-o para outro hospital. Mas os melhores médicos eram impotentes.
Você reconhecerá a arquitetura de Antonio Gaudi e suas casas em Barcelona, que se tornaram patrimônio mundial da humanidade, mesmo que você não esteja familiarizado com sua obra. Eles continuam a construir e esperam concluí-lo até 2026.
Barcelona é a capital da Catalunha espanhola, a segunda maior e mais populosa cidade da Espanha. Oh, Barcelona, beleza catalã orgulhosa e teimosa! Se uma cidade pode ser deslumbrante, então Barcelona é ela. É como uma canção maravilhosa sobre si mesma: apaixonada, trágica e indomável, cantada pelo brilhante dueto de Freddie Mercury e Montserrat Caballe.
A capital da Catalunha na Espanha é uma das principais atrações do país.
Nesta cidade espetacular, pitorescamente localizada às margens de uma baía aconchegante, você pode girar ao som do flamenco temperamental e perder o senso de realidade: parece que Barcelona está prestes a dar a cada turista uma surpresa encantadora!
Barcelona é a “cidade ideal” do brilhante arquiteto Antonio Gaudi!
Os pontos turísticos de Barcelona são um vôo criativo de fantasia!
Praça Colombo, Porto de Barcelona.
No centro de Barcelona está Praça Colombo. Os catalães a chamam Portão do mundo. A partir daqui é costume começar a conhecer a cidade e seus atrativos. Um pedestal com imagens da vida dos grandes descobridores é coroado por uma bola sobre a qual está instalada uma estátua de Cristóvão Colombo. Existem quatro leões de bronze ao redor do monumento, e no interior há um elevador que leva você a um pequeno mirante com vista para o porto, o porto e a montanha Montjuïc. O monumento foi erguido para a primeira Exposição Mundial em 1888.
Rambla em Barcelona, Mercado Boqueria Mercat de la Boqueria.
Perto da praça fica o famoso Ramblas- principal artéria pedonal e centro turístico, que atrai os seus hóspedes com a sua história e cultura única como um íman. Às vezes é comparado ao Arbat em Moscou e chamado de “o encanto de Barcelona”.
É cercado por árvores verdes, diversas lojas, pet shops, lojas de souvenirs e bancas de jornal. São muitos artistas, “estátuas vivas” exibindo mini-teatros, flores, pinturas e todo tipo de souvenirs. Ao lado da Rambla fica o principal supermercado Mercado Boquería: os balcões estão repletos de frutas, legumes, ervas, carnes, salsichas e frutos do mar.
O mercado da Boqueria é uma atração gastronômica do centro turístico.
O Bairro Gótico de Barcelona é o Barrio Gotico.
Bairro Gótico Encanta especialmente com suas ruas estreitas e becos frios. A sua história está separada de outras áreas mais jovens de Barcelona por sete séculos. Avenidas de Eixample, pelo contrário, criam uma sensação de paz e tranquilidade, cativando pela sua amplitude e iluminação brilhante. Rua Diagonal, atravessando o centro da cidade, diverge em cadeias de avenidas, onde a vida diurna e noturna da capital está a todo vapor. Avenida "Passeio de Gràcia"– um bom lugar onde o mundo da moda se combina organicamente com paisagens e arquitetura, formando o conjunto mais elegante. Aqui, os amantes das compras podem encontrar coleções de marcas acessíveis Zara, Massimo Dutti, Bershka, Blanco e boutiques de luxo Loewe, Cucci e Chanel.
Trimestre "Maçã da Discórdia" - Manzana de la discordia.
Nesta avenida da capital da Catalunha existe Trimestre Apple of Discord, onde as criações do extraordinário arquiteto Antonio Gaudi e seus rivais Puj i Cadafalch, Domenech i Montaner são adjacentes umas às outras.
Arquitetura de Antonio Gaudi.
Gaudí, Casa Batlló, Barcelona
Uma parte integrante de Barcelona é o seu estilo arquitetônico único. O arquiteto deu uma contribuição especial para sua formação Antonio Gaudí. Cada uma de suas obras é uma obra de arte, soluções de engenharia bem pensadas e ideias decorativas inovadoras. Suas obras mais destacadas e famosas são: Casa Mila, Casa Batlló, Parque Güell e Sagrada Família. Seis de suas engenhosas criações estão incluídas na Lista do Patrimônio Mundial da UNESCO.
Há mais de 150 anos falamos de Gaudí quando falamos de Barcelona como uma cidade de estilo ideal. O brilhante arquiteto Antonio Gaudi deu a aparência de Barcelona 12 edifícios que se tornaram marcos mundiais. Todos eles são “obras-primas” de estilo, decorando as ruas com suas cores vivas e formas inusitadas.
Casa Batlló é a Casa do Dragão com seus lindos vitrais, seu teto traseiro retorcido: multicolorido, como um arco-íris. A Casa Batlló é famosa por outra atração inovadora - um dos primeiros estacionamentos subterrâneos de Barcelona.
Casa La Pedrera (Casa Mila)- uma estrutura marcante voltada para a rua com três fachadas. O brilho das decorações de vidro transparente da casa ecoa suas paredes onduladas, que lembram as ondas de pedra, e suas varandas de ferro forjado lembram a espuma do mar. A Casa La Pedrera foi construída para a família Mila pelo arquiteto Antonio Gaudi, inspirado em sua viagem ao Monte Montserrat: nela não há uma única linha reta. A disposição interior dos enormes salões e a decoração dos tectos e paredes com molduras originais em estuque são simplesmente fascinantes. Os trabalhos no projeto começaram em 1906 e deveriam terminar em 1912. Porém, devido a um conflito entre a família do cliente e o arquitecto quanto ao conceito da sua construção, a mesma foi interrompida mais cedo. Em 1910, Gaudí renunciou ao cargo de arquiteto. A incrível Casa La Pedrera é o último projeto cívico de Antoni Gaudi: desde então ele não construiu mais para as pessoas, mas dedicou sua vida a trabalhar na Sagrada Família.
Acredita-se que a arquitetura é música congelada, então as obras de Antoni Gaudi são jazz!
A família Mila doou a casa à prefeitura e agora ela tem duas partes: municipal (entrada gratuita) e paga (passeio simples 20 euros). Particularmente impressionante é o passeio noturno La Pedrera, onde soa jazz!
A principal atração de Barcelona é o Parque Güell.
Parque Güell- uma de suas principais criações. Foi criado de acordo com um projeto de Antoni Gaudi em 1899. Foi planejado dividir 15 hectares de terreno em 62 zonas e construir 62 casas, conectando-as em um conjunto arquitetônico incomum e espetacular. Inicialmente, o projeto foi pensado como um bairro para gente rica, mas era muito caro, e o resultado final foi um lindo parque de 17 hectares, em cujo território existem apenas duas casas, uma das quais (a casa rosa ) O próprio Antonio Gaudi passou 20 anos de sua vida. Já a casa rosa é um museu desde 1963, que combina jardim e áreas residenciais. A segunda casa foi comprada por seu amigo, advogado de profissão.
A ideia principal do parque é a personificação da natureza em pedra.
A principal atração do Parque Güell é o mirante com uma cerca-banco em forma de cobra.
O Parque Güell é uma cidade-jardim requintada. No Parque Guell tudo se mistura e forma um coquetel exótico de delicioso prazer: casinhas de gengibre, pavilhões em forma de morros, palmeiras, mirantes do parque em forma de raízes de árvores entrelaçadas, uma elegante Grande Escadaria com exposições de estranhos animais, colunas, incríveis abóbadas de salões, cavernas, túneis, esculturas, fontes incomuns. Todo esse esplendor está enterrado no verde das plantas.
O Parque Güell é a atração mais importante de Barcelona.
Criado por encomenda e com o apoio financeiro do magnata têxtil e filantropo Eusebio Güell, que deu nome ao parque, está convenientemente localizado na parte alta de Barcelona, no bairro de Gràcia. A construção do Parque Güell durou de 1900 a 1914. Os herdeiros de Güell venderam-no à Câmara Municipal de Barcelona e o parque está agora aberto à visitação. Aqui o simbolismo é combinado com os mitos dos séculos antigos.
O Parque Güell é um triunfo criativo do gênio da arquitetura mundial, Antonio Gaudi!
Em 1984 foi reconhecido pela UNESCO como Patrimônio Mundial. junto com a Casa Mila e suas outras criações famosas.
Atrações e lugares icônicos do Parque Güell:
A entrada central do parque é decorada duas fabulosas “casas de gengibre”.
- O pavilhão esquerdo com pináculo (pináculo) é encimado por uma cruz de cinco pontas na cobertura, simbolizando o “Bem”. Destina-se à administração do parque.
- O pavilhão direito foi construído para o porteiro, como uma portaria. Um cogumelo cogumelo, simbolizando o “Mal”, foi instalado em seu telhado. Agora há lojas de souvenirs aqui.
Escadaria principal complementado com 4 imagens escultóricas de fontes simbólicas:
- Pedra filosofal;
- lagarto mosaico Salamandra é um símbolo de Antoni Gaudi e Barcelona. Fica ao pé da escada, onde os turistas gostam de tirar fotos;
- a cabeça de uma cobra é um fragmento da história bíblica quando o cajado de Moisés se transformou na cabeça de uma cobra. A plataforma central é decorada com um medalhão com a bandeira catalã;
- A própria Fonte é um símbolo do rio Llobregat, que corre em Barcelona.
A ampla escadaria frontal com fontes leva a "Salão das Cem Colunas". Agora existem 86 colunas curvas dóricas aqui, mas o nome provisório permanece. O Salão das Cem Colunas tem uma acústica excelente, por isso os concertos são frequentemente realizados aqui. O “Salão das Cem Colunas” é um marco astrológico gravado em pedra. A abóbada do salão é coroada com 4 medalhões ou 4 abajures, simbolizando as estações, e 14 medalhões menores contam sobre os ciclos lunares.
O centro de todo o conjunto do parque é a área do terraço, onde está localizada a parte mais famosa e discutida do Parque Güell - banco em forma de serpente marinha se contorcendo com padrões de cerâmica e porcelana dispostos caoticamente no verso. Este é o banco de 300 metros mais longo do mundo, cujo perfil posterior segue a curva do corpo humano. Fascina com seus coloridos mosaicos multicoloridos feitos de vidro, pratos quebrados e azulejos. Também participou da criação da decoração da bancada aluno de Antonio Gaudi Josep-Maria Jujol. São suas colagens, de cores e brilhos incríveis, que decoram o banco de parapeito. Do terraço-plataforma com banco serpentino você pode admirar por muito tempo as vistas panorâmicas do Parque Güell e a majestosa arquitetura da Espanha.
Becos para caminhada, passando por galerias com colunas e que lembram ninhos de pássaros, completam este maravilhoso parque de Barcelona.
Bolas de pedra no Parque Guell simbolizam o rosário, já que Antonio Gaudi era um crente.
Horário de funcionamento do Parque Güell: no verão das 8h00 às 21h30; no inverno, das 8h30 às 18h. A entrada de turistas no Parque Güell passou a ser paga a partir de 25 de outubro de 2013 (8 euros na bilheteria do parque). Existem descontos para crianças e pensionistas.
Você pode solicitar ingressos para o Parque Güell no site da prefeitura três meses antes da visita pretendida, indicando hora e data específicas (7 euros). Hoje, o Parque Güell é visitado diariamente por 25 mil turistas. O plano é limitar as visitas ao parque a 800 pessoas por hora.
Em 2012, a Catalunha introduziu um imposto sobre as estadias em hotéis, no entanto, as suas taxas de ocupação não diminuíram! O Parque Güell, pago, ainda atrai um enorme exército de viajantes em busca de impressões e é uma das atrações mais populares de Barcelona!
Catedral da Sagrada Família em Barcelona - Sagrada Família.
A construção da Sagrada Família em Barcelona começou em 1882 e continua até hoje.
A Sagrada Família é um templo de expiação. Acredita-se que enquanto Barcelona o constrói, expiará os seus pecados. O templo está sendo construído apenas com doações privadas de moradores de Barcelona e dinheiro recebido com a venda de ingressos para turistas e visitantes da cidade.
Em 1883, Antonio Gaudi iniciou a construção da catedral e redesenhou completamente o projeto original. Ele propôs construir a catedral com três fachadas em estilo modernista com elementos neogóticos e simbolizando o significado da luz:
- A fachada principal é a Natividade, anunciando o nascimento do deus Jesus Cristo. Está voltado para o leste;
- A fachada da Paixão – a morte do Senhor. Está voltado para oeste;
- Fachada da Glória do Senhor - a Grandeza do Senhor. Mostra o lugar de uma pessoa neste mundo e todos os seus pecados. É iluminado pelo sol durante todo o dia.
O edifício será composto por 18 colunas, das quais 12 já foram construídas.
A Torre de Jesus Cristo é a mais alta, logo abaixo está a Virgem Maria.
As doze torres simbolizam os doze apóstolos e mais quatro simbolizam os evangelistas.
O brilhante arquiteto conseguiu concluir apenas a fachada da Igreja da Natividade. Todas as figuras representadas nesta fachada são pessoas reais da época, posando para ele. Antonio Gaudi dedicou a maior parte de sua vida (43 anos) à Sagrada Família. Foi aqui, na cripta da catedral ainda não concluída, que ele e enterrado em 1926.
Desde 1950 do século XX, a restauração do templo foi retomada. A fachada da Paixão foi concluída em outros estilos pelos seguidores do arquiteto. Agora há uma construção em grande escala da Fachada da Glória do Senhor no estilo moderno de vanguarda. Se antes a obra era feita em arenito, agora são utilizadas estruturas de vidro e concreto armado.
Em novembro de 2010 visitou a Catalunha espanhola Papa Bento XVI. Objetivo da visita - consagração da Sagrada Família. Os serviços agora são realizados aqui, embora as obras ainda não tenham sido concluídas. A construção do templo está prevista para ser concluída até 2026 e então a Fachada da Glória do Senhor se tornará central.
Durante a vida do gênio arquitetônico, ninguém entendeu nem suas casas onduladas sem cantos agudos, nem suas esculturas e fontes bizarras, nem seus extraordinários bancos serpentinos repletos de colagens de vidro quebrado e porcelana cara. Hoje, milhões de turistas viajam para Espanha, Barcelona e Reus para admirar as suas obras mágicas.
É impossível descrever as criações de Gaudí em palavras. Você precisa vê-los com seus próprios olhos e ter uma impressão pessoal, pois é impossível determinar com clareza o que exatamente o arquiteto queria transmitir. Cada turista cria suas próprias imagens e figuras das famosas obras-primas de Barcelona. Uma das obras-primas da arquitetura de Antoni Gaudi está em Barcelona, Espanha.
Praça de Espanha em Barcelona. Monte Montjuic.
Praça de Espanha, Barcelona
Para a Exposição Mundial de 1929, a construção começou em Colina de Montjuic. Aqui estão concentrados pontos turísticos de “obra-prima” de Barcelona como: Praça de Espanha, Avenida Rainha Maria Cristina com fonte cantante, Palácio Nacional, que hoje abriga o Museu Nacional de Arte Catalã. O sinal de identificação da Plaza de España em Barcelona são duas torres campanárias de 47 metros de altura, construídas por analogia com a torre da Praça de São Marcos em Veneza. O Palácio Albéniz, os Jardins Miramir, Mossena Vardagher, Labiral, Rosaleda e Font del Gat também estão localizados em Montjuic.
Fontes mágicas em Barcelona - Fontes Mágicas Barcelona.
Separadamente, vale destacar o projeto de 1929 do jovem ambicioso engenheiro Buigas – A fonte cantante de Barcelona. Ele descobriu uma nova faceta da arte - a magia da luz, que servia não para dissipar o crepúsculo, mas para decorá-lo. Assim, para a Exposição Mundial de 1929 e deleite geral dos turistas e moradores da cidade, ele criou quatro cachoeiras e uma fonte “mágica” ou “cantante”. E hoje é o símbolo e personagem principal da beleza noturna de Barcelona!
A fonte “cantante” é um espetáculo hipnotizante: luz, música, cor e cascatas de litros de água se misturam em uma dança incrível! Os cientistas explicam cientificamente o fato de que quando uma pessoa está perto de uma fonte, ela experimenta emoções positivas, prazer estético e verdadeiro deleite pelo fato de os respingos da fonte emitirem íons negativos no ar. Elas têm um efeito benéfico em nosso corpo e os médicos as chamam de “vitaminas para a saúde”.
Para os Jogos Olímpicos de Verão de 1992, foram concluídos os trabalhos de restauração das instalações olímpicas no Monte Montjuic, incluindo estádio Olímpico(capacidade 56 mil espectadores), que abriga o Museu Olímpico. O primeiro edifício é a fortaleza de Montjuic, em cujo território está inaugurado o Museu Militar desde 1963. Uma das atrações mais visitadas de Barcelona é a Vila Espanhola.
Aldeia espanhola(Poble Espanyol) é a Espanha em miniatura, onde se reúnem as melhores estruturas e edifícios de todo o país, se apresentam o artesanato e as tradições de cada uma de suas partes. Esta cidade é um museu com 116 objetos em tamanho real. Este é o primeiro projeto desse tipo no mundo e foi implementado em 1927 por três arquitetos: Xavier Nogues, Miquel Utrilt e Ramon Raventos. Hoje é um dos lugares preferidos para visitar entre turistas e moradores de Barcelona. À noite, discotecas, discotecas, bares e cafés abrem aqui as suas portas. Durante o dia há exposições de arte popular tradicional, industrial e gráfica, lojas de souvenirs e artesanatos únicos, oficinas onde você pode aprender diversos artesanatos e criar um souvenir com as próprias mãos.
A Exposição Mundial de 1888, 1929 e as Olimpíadas de 1992 mudaram significativamente a aparência de Barcelona, sem contar, é claro, as obras de Antoni Gaudi.
O Aquário de Barcelona é um dos mais exclusivos da Europa.
Ele está localizado na área de Port Vell (Porto Antigo). Zona educacional e de entretenimento consiste em 35 aquários temáticos com um volume de água que ocupa mais de 5 milhões de litros. Todos os aquários têm seu próprio habitat natural: peixes de águas profundas, habitantes dos mares do norte, peixes tropicais e assim por diante. Existe também um mini-aquário infantil "Miniaguaria".
Aquário gigante- a principal atração do aquário.
A vista mais deslumbrante é o seu túnel de vidro de 80 metros.
Caminhando pelo túnel, como se estivesse no fundo do mar de verdade, você admira os tubarões, arraias e outros habitantes do oceano que passam nadando. O acervo do aquário inclui 450 espécies de peixes e 11 mil criaturas marinhas. Este mundo vivo de natureza “selvagem”, cheio de momentos engraçados, irá reabastecer o seu “banco de impressões” com novos presentes.
Mais de 50 exposições interativas para crianças estão expostas na exposição educativa especial “Explora!”, dedicada aos habitantes do reino subaquático.
Do porto são realizados excursões em “Andorinhas” - pequenos iates de recreio, que duram de 30 a 80 minutos. O preço deste prazer ronda os 5-13 euros.
Estádio Camp Nou - Camp Nou.
Camp Nou é o estádio mais magnífico da Europa, o que à sua maneira mostra a posição poderosa da Catalunha como região espanhola, bem como o carácter rebelde dos seus habitantes.
Até os seus 120 mil lugares vazios são de tirar o fôlego! E ir a um jogo e ver como os jogadores do Barça levam o futebol a um nível cósmico de habilidade é simplesmente uma extravagância na vida de um torcedor de futebol! Mas Camp Nou é mais do que apenas uma arena de futebol, onde o Barça joga em casa: aqui se ouvem vozes e acontecem concertos de artistas famosos como Julio Iglesias. O estádio também é palco de acontecimentos importantes do ano: por exemplo, a visita do Papa à Espanha em 17 de novembro de 1982.
O Palácio da Música Catalã é um dos melhores da Europa pela sua magnífica decoração interior e excelente acústica. Está listado como Patrimônio Mundial da UNESCO. Este palácio musical em Barcelona acolhe concertos de música clássica, guitarra espanhola e os famosos espectáculos de flamenco.
Um dos maiores arquitetos do mundo e o arquiteto mais famoso de Barcelona, Gaudi poderia ter morrido ao nascer. O parto de sua mãe foi muito difícil e a parteira desistiu imediatamente do menino. Para salvar a alma do recém-nascido, ele foi imediatamente batizado. Posteriormente, Gaudí afirmou que o fato de ter sobrevivido foi um milagre. E ele acreditava que havia sido escolhido para um propósito especial.
Infância
Antonio Gaudi nasceu em 25 de junho de 1852 na pequena cidade de Reus, localizada na Catalunha. Seu pai era o ferreiro hereditário Francesc Gaudi i Sierra, e sua mãe, que deu nome ao menino, era Antonia Cornet i Bertrand. A criança recebeu o sobrenome, como era costume na Espanha, de ambos os pais - Gaudi y Cornet.
O pai ensinou o filho a compreender a beleza das coisas ao seu redor e incutiu em Gaudí o amor pela arquitetura e pelas artes plásticas. De sua mãe adotou a fé em Deus e a religiosidade.
O menino cresceu muito doente: sofria de uma forma grave de artrite, que causava fortes dores aos movimentos mais simples. Ele não brincava ao ar livre e raramente fazia caminhadas. Era difícil para ele andar, então ele foi passear montado em um burro. Mas no desenvolvimento mental ele estava significativamente à frente de muitas outras crianças. Antonio era observador e gostava de desenhar.
Em 1863, começou a estudar na escola de um mosteiro franciscano. Além do grego, da poesia, da retórica e do latim, estudou a doutrina cristã, a história da religião e outras disciplinas religiosas, o que influenciou a sua forma de pensar e a sua criatividade. Apesar de sua inteligência, Antonio se saiu mal na escola e só a geometria era fácil para ele.
A família de Gaudí passou por muitas tragédias: seu irmão morreu em 1876. Seguindo-o, sua mãe também faleceu. E 3 anos depois, a irmã do arquiteto faleceu, deixando a filha aos seus cuidados.
Estudos
Em 1868 Antonio mudou-se para Barcelona. Para pagar seus estudos, ele teve que vender as terras de seu pai. Tornou-se aluno da Escola Superior de Arquitetura apenas em 1874. Antes disso, Gaudi estudou na universidade, na Faculdade de Ciências Exatas, onde demonstrou pouco zelo.
A escola de arquitetura permitiu mais liberdade para a criatividade e a expressão, e Gaudí logo se tornou um dos melhores alunos. Mas seu caráter teimoso e seu desejo de protestos muitas vezes se transformavam em notas baixas para ele. Os professores decidiram que ele era um gênio ou um louco.
Durante os anos de estudante, as dores reumáticas nas pernas finalmente desapareceram e Gaudí conseguiu andar normalmente. E esta se tornou uma de suas atividades favoritas.
Antonio completou seus estudos em 1878. E em 1906 ele sofreu outra dor - a morte de seu pai. Seis anos depois, sua sobrinha o seguiu até o túmulo.
Início da carreira
De 1870 a 1882, Gaudí trabalhou como desenhista sob a orientação de dois arquitetos, Francisco Villar e Emilio Sala. Aprendeu artesanato e participou de competições sem sucesso.
No início ele executou ordens aplicadas. A primeira obra oficial do arquiteto Gaudi foi Postes de iluminação na Praça Reial.
Esses pilares eram candelabros de 6 braços montados sobre uma base de mármore. Eles são coroados com capacetes de Mercúrio - um símbolo de prosperidade. Esta obra foi a primeira e última encomenda das autoridades municipais, uma vez que a autarquia local e Gaudí discordaram sobre os seus honorários.
Em 1877, o arquiteto criou sua primeira grande criação - fonte na Plaza Catalunya. E, a partir dessa época, ele ergueu muitos edifícios únicos em estilo Art Nouveau.
Em 1883, Gaudí projeta a primeira mansão. O rico fabricante Manuel Vicens torna-se seu cliente. Foi necessário não só construir a casa, mas também encaixá-la com sucesso no pequeno espaço do terreno, enquadrá-la com um jardim e ao mesmo tempo criar a ilusão de espaço. O arquitecto cumpriu esta tarefa de forma brilhante: torres, janelas salientes e varandas conferem ao edifício quadrangular simples (cat. Casa Vicens) um volume incrível.
Em 1898 – 1900 está sendo construído (gato.Casa Calvet). Ao contrário de outros edifícios de Gaudí, a casa tem um aspecto totalmente tradicional e as suas fachadas são simétricas. A sua originalidade é dada pela alternância de varandas convexas e planas, bem como bobinas e colunas em forma de bobinas - uma homenagem à filiação profissional do proprietário, dono da indústria têxtil. Pela construção deste edifício, o arquitecto recebeu o Prémio Municipal de Barcelona em 1900.
Gaudi raramente levava em conta a opinião do cliente. Ele era modesto, mas ao mesmo tempo excêntrico, e encarnava todas as suas fantasias em suas obras.
Ele teve a sorte de nascer numa época em que a burguesia espanhola enriqueceu e decidiu mostrar ao mundo inteiro o seu triunfo. Construir uma casa mais elaborada que a do vizinho foi uma maneira fácil de provar sua superioridade. Portanto, arquitetos com visão original, e nem sempre talentosos, eram populares e tinham total liberdade de ação.
No mesmo período, Gaudí ergueu edifícios em estilo neogótico e no espírito da fortaleza, como o que iniciou Palácio Episcopal da cidade de Astorga (cat. Palacio Episcopal de Astorga). A concepção deste edifício, situado em Castela, foi confiada ao arquitecto em 1887 pelo Bispo de Grau i Vallespinos, catalão de nascimento. Gaudí começou a construir um palácio em forma de fortaleza medieval, com fosso, quatro torres e ameias. Esta foi uma decisão muito ousada para o palácio do clérigo, mas o bispo não discutiu. A construção foi interrompida pela morte repentina do cliente em 1893, e a Câmara da Igreja, insatisfeita com os custos excessivos, confiou a conclusão da construção a outro arquitecto. 
Além de obras arquitetônicas de grande porte, Gaudi esteve envolvido no design de interiores e no desenvolvimento de esboços de móveis.
Fama
Todos os pontos turísticos de Barcelona e outras cidades criadas por Antonio Gaudi são magníficos, mas as obras criadas após conhecer Eusebio Güell trouxeram-lhe verdadeira popularidade. Ele era um magnata têxtil, o catalão mais rico, com talento e bom gosto criativos. E ele se tornou amigo e patrono do brilhante arquiteto.
Existem duas versões de sua amizade - uma, eles se conheceram na Exposição Mundial de Paris em 1878, onde Gaudi apresentou o projeto para a vila de Mataro. No entanto, esta versão dificilmente é plausível, uma vez que as maquetes do arquiteto desconhecido não conseguiram atrair a atenção do público.
Segundo outra versão, Guell notou Antonio quando ele decorava uma loja de luvas em Barcelona. Depois de receber o diploma, o jovem precisou de dinheiro e aceitou qualquer emprego. Ao decorar a janela, Gaudí fez isso de forma impressionante: a partir de luvas amarradas em arame, criou cenas inteiras da vida da cidade: cavalos puxando carruagens, pessoas caminhando e gatos, queridos por todos os catalães.
Fascinado pela obra do mestre, Guell observou seu trabalho por muito tempo e depois pediu ao dono da loja que o apresentasse a Gaudi. Ao saber que o jovem era arquiteto, convidou-o a visitá-lo, onde o recebeu calorosa e cordialmente. Depois disso, Gaudí tornou-se um convidado frequente na casa de Güell. Mostrou-lhe novos esboços dos seus edifícios e Eusébio sempre lhe confiou a construção daqueles que se tornaram uma verdadeira obra-prima.
Muitas das obras e casas do arquitecto Gaudí sobreviverão séculos, mas foram estas que lhe trouxeram fama e que finalmente moldaram o seu estilo único.
Palácio Güell (gato. Palao Guell).
Esta casa, cuja construção os jornalistas compararam com a construção da Torre de Babel, foi construída em 1885-1900. Guell não limitou os recursos do arquiteto para construção e design de interiores. Na decoração interior desta casa foram utilizados apenas os materiais mais luxuosos: tartaruga, marfim, ébano e eucalipto. E se no interior o mais interessante era o hall com cúpula celeste, no exterior o mais impressionante é o telhado com 18 chaminés em forma de torres extravagantes.
Casa Mila (cat. Casa Mila)
Casa Mila ou Casa Mila foi criada por Antonio Gaudi em 1906-1910. para a família Mila. No início, os moradores de Barcelona não gostaram deste edifício íngreme e curvo e o apelidaram de La Pedrera - a pedreira. O telhado também é decorado com torres que parecem cavaleiros com capacetes elegantes, uma das quais é incrustada com cacos de vidro verde.
Casa Batlló (cat. Casa Batlló)
A Casa Batlló de Antoni Gaudí também conhecida como Casa Batlló E Casa dos Ossos, foi reconstruída por Gaudi em 1904-1906. No prédio, transformado por um gênio, praticamente não há linhas retas. Sua fachada obviamente representa um dragão – a imagem do Mal. E os crânios e ossos visíveis nas varandas e colunas são suas vítimas. Uma torre com uma cruz - a espada de São Jorge, padroeiro da Catalunha - perfura o corpo do dragão, simbolizando a vitória das forças da Luz sobre as Trevas.
Parque Guell (gato. Parque Guell)
O Parque Güell em Barcelona foi criado entre 1900 e 1914 e era uma combinação de áreas residenciais e jardins. Do ponto de vista comercial, este projecto foi um fracasso porque os catalães não queriam viver nas montanhas. Mas hoje em dia o Parque Güell é uma das atrações mais brilhantes de Barcelona. A entrada central do parque é decorada com dois pavilhões que parecem enormes casas de gengibre, e no terraço superior há um banco gigante em forma de serpente marinha. Gaudí escolheu este parque para morar e foi dono de uma das casas.
(cat. Templo Expiatório da Sagrada Família)
Com o nascimento de Antonio Gaudi, a arquitetura do mundo inteiro foi enriquecida com muitas obras, mas a mais destacada foi a Sagrada Família. Gaudí começou a trabalhar nesta catedral em Barcelona em 1883, mas não teve tempo de terminá-la. Nesta estrutura, como em muitas outras, o arquitecto reflectiu o que viu na natureza viva. Uma floresta de colunas com capitéis em forma de galhos, entrelaçados, cria o arco do edifício, e cada torre e vitral conta sua própria história bíblica.
De acordo com o plano de Gaudí, a catedral deveria ter 3 fachadas representando a vida de Cristo (Nascimento, Paixão e Ressurreição). Também estava prevista a instalação de 12 torres simbolizando os apóstolos, 4 torres mais altas dedicadas aos evangelistas, a torre da Virgem Maria e a mais alta - 170 m, destinada a Cristo. O catalão temente a Deus não queria que o templo fosse mais alto que a colina de Montjuic (171 m), porque a montanha é criação de Deus e o edifício é do homem.
A arquitetura de Gaudí estava muito à frente de seu tempo. Durante a construção do Templo, Antonio Gaudi baseou as colunas, abóbadas e outros detalhes em formas tridimensionais complexas, que agora só podem ser recriadas por meio de modelagem computacional. E o arquiteto os desenvolveu apenas com a ajuda de sua imaginação e intuição.
É curioso que o templo esteja sendo construído exclusivamente com doações anônimas de paroquianos. Quando esta estrutura estiver concluída (prevista para 2026), ela se tornará a igreja mais alta do mundo.
Antonio Gaudi era extremamente extravagante e teimoso. É provavelmente por isso que surgiram incidentes bastante engraçados com ele.
Apesar de Gaudí raramente ter conflitos com clientes do sexo masculino, as disputas com as suas esposas não eram incomuns. O dono da casa Batlo ficou chateado com a forma como estava sendo feita a construção de sua casa. Ela percebeu que devido ao formato oval da sala do salão de música seria impossível colocar o piano da filha. Gaudi ignorou os comentários feitos com tato e deixou tudo inalterado. A mulher revoltada falou duramente com o arquiteto, mas ele, sem constrangimento, disse: o piano não cabe, compre um violino.
Gaudí e seu pai eram vegetarianos e estavam comprometidos com água potável e ar puro. Ao mesmo tempo, Antonio, como um verdadeiro cristão, mostrava moderação na alimentação. No almoço, ele, um homem bastante corpulento, comeu apenas folhas de alface mergulhadas em leite e um punhado de nozes.
Gaudí amava profundamente a Catalunha e sonhava em enriquecer a sua cultura. Um dia, a polícia confundiu um arquiteto mal vestido com um vagabundo e o deteve. Fizeram-lhe várias perguntas em castelhano, mas ele respondeu em catalão. Nesta época, houve uma luta contra o “nacionalismo catalão”, e Gaudí foi ameaçado de prisão. Tendo finalmente percebido que se tratava de um arquiteto já conhecido na época, quiseram abafar o assunto, mas ele continuou a conversar despreocupadamente em sua língua nativa. Por isso ele passou 4 horas na delegacia.
Os custos de construção de Gaudí foram enormes. Quando o arquiteto, além da conta principal, apresentou à família Mila uma fatura de horas extras, o casal se recusou a pagar. O arquiteto foi à Justiça e a decisão foi a seu favor. A família Mila teve que hipotecar a casa que construiu para pagar a conta. Gaudí deu o dinheiro para um dos conventos.
Coisas mais escandalosas também são atribuídas ao arquiteto: acredita-se que para a cena do espancamento de bebês ele fez moldes de crianças natimortas e, para repetir com precisão os contornos dos animais, os colocou para dormir com clorofórmio antes de aplicar gesso.
Vida pessoal
O grande arquiteto Gaudi passou a vida inteira sozinho. Na juventude, vestia-se de maneira muito vistosa e chamava a atenção das mulheres. Porém, ao conhecerem sua profissão, que na época era considerada semelhante à de artesão, perderam o interesse por ele. As mulheres se preocupavam com o bem-estar do noivo e o trabalho do arquiteto não garantia estabilidade financeira.
O primeiro amor de Antonio foi a linda Josepha Moreu, engraçada apelidada de Pepeta. Em 1884, esta mulher rebelde trabalhava como professora na escola cooperativa Mataro. Gaudí cumpria encomendas para este empreendimento e visitava frequentemente Pepeta e sua irmã.
Pepeta aceitou de bom grado os avanços do jovem e educado arquiteto. Juntos visitaram o salão Güell, onde todos os intelectuais de Barcelona se reuniam uma vez por semana. Mas, ao mesmo tempo, ela manteve o cavalheiro inexperiente à distância. Finalmente, Antonio a pediu em casamento. E ficou surpreso: Pepeta anunciou que já estava noiva de um bem-sucedido comerciante de madeira.
Gaudí nunca pediu outra garota em casamento. Anos depois, ele se apaixonou novamente por uma mulher, uma jovem americana. Mas o relacionamento deles terminou quando ela voltou para os Estados Unidos.
Morte
Ao longo de sua vida, Gaudí adorou passear por Barcelona. Mas se na juventude ele parecia bem e se vestia com elegância, no meio da vida ele deixou de prestar atenção à sua aparência e parecia um mendigo.
No dia 7 de junho de 1926, saiu de casa para fazer seu passeio habitual até o templo de Sant Felip Neri. Nesta altura já tinha 73 anos e o arquitecto visitava esta igreja todos os dias. Enquanto caminhava distraidamente entre as ruas de Girona e Bailén, foi atropelado por um bonde. Antonio perdeu a consciência.
A aparência desleixada do vagabundo desencaminhava as pessoas. Os taxistas não quiseram levá-lo ao departamento médico, temendo não receber dinheiro. No final, o grande arquiteto foi levado a um hospital para pobres, onde recebeu os cuidados mais primitivos. Somente no dia 8 de julho foi identificado pelo capelão da Catedral da Sagrada Família, mas qualquer tratamento já era inútil.
Em 10 de junho de 1926, o gênio morreu. Enterraram-no na cripta do templo, que ele não teve tempo de concluir.
As pessoas moram nas casas de Gaudí?
Um homem com cem esquisitices e o grande arquiteto Antonio Gaudi nasceu em 1852. Ele viveu até os 74 anos e o auge de sua obra foi entre as décadas de 1890 e 1910.
Naquela época, a Catalunha vivia um boom financeiro, intimamente ligado à tarefa ideológica de reviver a antiga glória da região e da língua nacional. Críticos literários e políticos escreveram sobre a alma catalã, o poeta Jacinth Verdaguer criou o tão desejado épico na língua catalã original - Atlântida. Os magnatas têxteis tentavam competir com Londres e Paris e queriam considerar-se pouco mais do que comerciantes regionais. A elite de Barcelona queria sentir-se como uma elite metropolitana, e não periférica; seu companheiro e cúmplice nisso foi o movimento nacional local - o Catalanismo. Revistas e lojas sobre o tema do Catalanismo e da Pátria multiplicaram-se como cogumelos depois da chuva, e toda a arte, consciente ou inconscientemente, foi lançada na tarefa de glorificar a Catalunha e tudo o que esta indubitavelmente grande terra deu origem.
Casa Mila, também conhecida como La Pedrera. Em 1984, tornou-se o primeiro edifício do século XX a ser incluído na Lista do Património Mundial da UNESCO.
A arquitetura tornou-se a principal arte da cidade. Os ricos encomendaram suas casas aos arquitetos catalães, que glorificaram sua pátria em pedra e tijolo. Às vezes as casas eram construídas de raiz, às vezes eram remodeladas artisticamente. Via de regra, os proprietários dos edifícios moravam no segundo andar - por isso em Espanha é chamado de principal, ou seja, “principal”, onde moram os proprietários. Os restantes três ou quatro andares, elevando-se acima dos aposentos dos proprietários, foram alugados - principalmente para pessoas que também não eram pobres. É por isso que as pessoas vivem em casas de Antoni Gaudi: é para isso que as casas foram construídas.
De todas as figuras procatalãs, este arquitecto foi o mais catalão. Ele nasceu na cidade de Reus, passou a infância lá e acabou se tornando a principal atração desta pequena cidade a 100 km de Barcelona. Naturalidade, irregularidade, assimetria natural são motivos reconhecíveis do estilo gaudiano na arquitetura, e Gaudi observou as infinitas curvas das plantas e da vida na Catalunha. Para o mestre devoto, a natureza encarnava a vida e a criação, era Deus como ele era, e esse Deus era inseparável da terra catalã. Nas obras de Gaudí, homem radicalmente religioso e austero, a Catalunha, a natureza e Deus são uma espécie de Santíssima Trindade reimaginada. O arquitecto recusou-se a falar espanhol e, mesmo quando foi apresentado ao rei Alfonso XIII, respondeu a todas as perguntas em catalão, chocando muito os cortesãos.
Entrada principal de La Pedrera
1 de 6O corredor onde fica o apartamento de Carmen Burgos-Bosc - Afisha Daily pediu para visitá-la. O proprietário recusou-se terminantemente a ser fotografado de frente
2 de 6A sala de jantar principal, onde os convidados costumavam ser recebidos
4 de 6Banco de madeira - segundo o proprietário, obra do próprio Gaudí
5 de 6Uma sala que parece um museu
6 de 6O que aconteceu com as casas
Na própria Barcelona, sem contar a Sagrada Família (para evitar a questão - estará concluída em 2026), existem sete edifícios de Antoni Gaudi. São elas a Casa Batllo e Mila, localizada na Avenida Gracia, a Casa Vicens, o Palácio e Pavilhões de Güell, a Casa Calvet e a Torre Bellesguard. Destes sete, quatro edifícios não eram arrendados, mas pertenciam integralmente à família do cliente. E Calvet, Batllo e Mila combinavam inicialmente duas funções: residência permanente dos proprietários e renda de aluguel.
A casa Calvet ainda é propriedade de particulares – descendentes de João Boyer-Vilaseca, que a comprou à família Calvet em 1927. A família Boyer-Vilaseca não tem interesse em comercializar o prédio e não o abre para turistas. No térreo há um restaurante de elite, a Casa Calvet, onde supostamente jantam estrelas de Hollywood. Aqui, por exemplo, .
A residência de Carmen Burgos-Bosc é um dos dois últimos apartamentos privados do edifício Mila
O destino das casas Mila e Batlló - as mais espetaculares da carreira de Gaudí e localizadas a quinhentos metros uma da outra - acabou sendo muito semelhante. Após a morte dos clientes dos edifícios, seus filhos e netos cuidaram deles por algum tempo. As obras de Gaudí foram então revendidas para diversas empresas.
As filhas do Sr. Batlló, Carmen e Mercedes, venderam a casa da família em 1954 para a seguradora Seguros Iberia, que a utilizou como escritórios. Na altura, a Espanha estava sob o controlo de Franco e poucas pessoas vinham a Barcelona para passear pelas Ramblas na atmosfera relaxante de uma ditadura de direita. A situação mudou drasticamente em 1992, quando a cidade acolheu os Jogos Olímpicos: foi um sucesso inequívoco e impressionante, e Barcelona iniciou o caminho para a sua atual glória como o principal resort da Europa.
Apenas um ano depois das Olimpíadas, a Casa Batlló foi comprada pela família Bernat, donos da empresa Chupa Chups e, aparentemente, pessoas com excepcional senso financeiro. Restauraram o edifício (na época franquista não foram restauradas casas que encarnavam o orgulho e a pretensão de exclusividade catalã) e abriram-no aos turistas. Hoje, poucas pessoas saem de Barcelona sem pagar a entrada de 30€ na “casa do dragão”. É assim chamado por causa de uma das interpretações da decoração: a fachada lembra os montes escamosos de um dragão derrotado por São Jorge, padroeiro da Catalunha. Correm rumores pela cidade de que uma velha de cerca de cem anos ainda mora em Batlló, mas não há provas documentais dessa informação.
A Casa Mila - também conhecida como La Pedrera, "A Pedreira" - foi originalmente concebida não apenas como uma residência, mas também como um complexo residencial de luxo. Gaudí até projetou um estacionamento subterrâneo para futuros moradores. As obras começaram em 1906, La Pedrera foi construída com escândalos e foi concluída em 1912. O resultado do conflito entre Gaudi e os clientes - Sr. Per Mila e Sra. Ruser Segimon - foi a recusa do arquitecto em voltar a trabalhar com particulares e a sua subsequente mudança para uma oficina no território da Sagrada Família.
Durante a Guerra Civil, Mila e Segimon foram forçados a fugir e o edifício passou a ser propriedade do governo republicano da Catalunha. Após a vitória de Franco e a unificação de Espanha, La Pedrera mudou de mãos muitas vezes, até que em 1986 o edifício foi comprado pelo principal banco da região, a Caixa de Catalunya. As pessoas viviam na casa, como pretendia Gaudi, alugando instalações sob contratos por tempo indeterminado. O Banco da Catalunha, tendo-se tornado proprietário, decidiu respeitar estes contratos, e a maior parte dos residentes permaneceu nos seus apartamentos. Todos os moradores de La Pedrera receberam o direito de ocupar as dependências do prédio até a morte, sem direito de transferência do contrato para filhos, parentes ou qualquer outra pessoa. Agora duas pessoas moram aqui; Eles podem chegar aos seus apartamentos por meio de um elevador separado, inacessível aos turistas.
Ornamento impressionante no teto da sala
Morar em La Pedrera
Marquei uma consulta por telefone com uma moradora da Mila House, Carmen Burgos-Bosc. Ela tem 87 anos e tem afasia de fala: fala palavras curtas e abruptas, economizando em artigos, conjunções e às vezes verbos. Ao telefone, ela simplesmente informou a data e o horário – terça-feira, 10h.
Casamento de Carmem e Luís
© Foto do site Finestres de la Memoria, cortesia da família Roca-Sastre
Carmen mudou-se para La Pedrera em 1960, pouco depois de se casar com o filho do famoso notário de Barcelona, Luis Roca-Sastre. “Sempre fui muito feliz quando meu marido e eu moramos aqui”, diz Carmen. - Tivemos uma filha. E havia espaço suficiente para todos nós. Os convidados vieram até nós! Eles vieram almoçar e jantar conosco. Tínhamos um concierge. Conhecíamos todos os nossos vizinhos, todos que moram aqui. Todos viviam em silêncio, em paz. Quando saímos de casa, um carro nos esperava na entrada. O check-in foi pela Rua Provença, e fomos direto para o Paseo de Gracia! Havia também duas salas suíças em La Pedrera. Era uma casa de família. Eu conhecia todo mundo!
O apelido oficial do edifício é La Pedrera, que, como já mencionado, significa “pedreira”. Esta casa gigantesca realmente parece uma rocha cheia de cavernas. O autor do canônico australiano Robert Hughes compara os interiores dos apartamentos com grutas. Curvos, imprevisíveis, com estuque fantasmagórico, eles são projetados para lembrar aos moradores as raízes da vida catalã, as cavernas primitivas e as igrejas românicas terrenas do século X que ainda podem ser encontradas aqui e ali.
Vista da cozinha; Carmen Burgos-Bosc recolhe bordados da mesa
1 de 6Fogão de ferro fundido instalado na casa durante a vida do grande arquiteto
2 de 6Sala de estar com vista para o Paseo de Gracia
3 de 6Coração trespassado por uma flecha – outra saudação de Gaudi
4 de 6Antigo quarto de empregada. No chão há azulejos da oficina de Gaudí com motivos marinhos em estampas
5 de 6Vista da varanda do Paseo de Gracia
6 de 6Num corredor que se curva como o rasto de uma serpente subterrânea, Carmen, uma velha quase etérea de penhoar, encontra-se comigo e com o fotógrafo. Sua afasia faz com que sua fala abrupta pareça muito irritada. A semelhança com uma caverna subterrânea é reforçada pela falta de luz: todas as janelas do seu apartamento - são cerca de duas dúzias - têm venezianas de madeira. Todas as paredes do corredor estão densamente cobertas de pinturas - um estudo de Picasso, um estudo de Matisse, desenhos a carvão no estilo de Ramon Casas. Todas as pinturas têm uma assinatura no canto – “L. Roca”, marido de Carmen.
Ela primeiro nos leva por todo o apartamento, explicando a função de cada cômodo e dando instruções latindo: “Levante as persianas! 50 centímetros! Limpe tudo da mesa! As salas parecem intermináveis e parecem surgir por si mesmas nessas curvas naturalistas do corredor-túnel. A área total habitacional é de 300 metros quadrados; Muitos quartos não têm propósito - alguém morou lá antes. Os criados moravam aqui, a cozinheira morava aqui, as crianças moravam aqui.
Na última sala, a luz irrompe repentinamente pela janela que dá para o pátio - no meio do espaço há um piano no centro. Abaixo dos nossos pés encontramos os famosos azulejos turquesa de Gaudí, simbolizando o fundo do mar. Entre as curvas das lulas de cerâmica e das estrelas do mar, uma sujeira aparentemente indelével estava entupida. A casa tem mais de cem anos. No pátio interior avista-se uma cobertura de vidro, algo como um café com espreguiçadeiras e mesas. “Que tipo de restaurante é esse?” - pergunto a Carmem. Ela responde que não há restaurante aqui.
Um quarto com padrões marinhos e vista para o pátio
Os interiores dão uma impressão estranha - há luxo e decadência ao mesmo tempo. A decadência é rara em Barcelona em 2017, quando toda a cidade está repleta de cafés veganos e bares de cerveja artesanal. “Anteriormente, meu salão era totalmente no estilo Art Nouveau catalão”, diz o proprietário. “Naquela época eu ainda morava com meu marido e vendi muito.” Ela não ouve minhas perguntas e fala no rádio sobre como ela vivia quando o marido era vivo. Havia vizinhos - Doutor Puig Verd, família Iglesias com cinco filhas. Burgos-Bosc muitas vezes interrompe uma frase no meio, respira fundo, cerra o punho - como se estivesse irritada com a doença, não quisesse sucumbir a ela.
Depois de mostrar o apartamento, Carmen sai para limpar. Ele retorna com uma capa de seda, penteado e batom escarlate. É impossível erradicar os hábitos de uma grande dama do século 20 - é preciso conversar com os jornalistas durante o desfile. Ela nos senta à mesa e agora responde a perguntas, afinal. A renda é terrivelmente cara: atualmente ela paga 2.000 euros por mês. É por isso que tivemos que vender todo o Art Nouveau. Embora ainda lhe restem algumas coisas - por exemplo, obras originais do famoso designer de móveis do Renascimento catalão, Gaspar Omar. É por isso que a casa está escura: a luz solar direta destruirá as antiguidades.
Vista do pátio com mesas e cadeiras
De repente, Carmen pede desculpas: “Desculpe por gritar tanto, sou surda. Estou mancando. Tenho problemas com a fala." Estamos em silêncio. Ela sorri e nos leva de volta ao salão, onde nos diz para levantar as venezianas - não é fácil. Carmen fica indignada: “Meu Deus, isso é leveza! Se eu não tivesse 87 anos, eu mesmo teria criado!” Finalmente o sol inunda a sala - os raios incidem sobre um busto da virada do século, uma mesa, poltronas, fotografias, molduras de estuque. Carmen chama para a varanda - Barcelona fervilha abaixo, o Monte Tibidabo é visível, ouve-se o burburinho dos turistas. Ela reclama da restauração da varanda: três varas desajeitadas foram cravadas no monumento arquitetônico. “Eles não seguram nada”, explica ela e mostra verdadeiros pontos de apoio. “Gaudi pensou em tudo, eles colocaram lá por estupidez.”
Pergunto o que ela mais gosta na casa. Ela mostra o teto do salão com um padrão em espiral - um redemoinho saindo do apartamento acima. "Gaudi!" - exclama a velha e aponta para o canto. Lá você pode ver uma confusão de letras a, g, u, d, i - a assinatura do autor. No canto seguinte há um pequeno baixo-relevo com um coração - símbolo do amor. Atrás dela estão as quatro listras reconhecíveis da bandeira catalã. Depois a letra f esculpida, que se lê no alfabeto catalão como “fe”, que significa “fé”. Acontece amor, Catalunha, fé - a Santíssima Trindade do grande arquiteto.
