ANG KAMPANA

May mga nakabasa ng balitang ito bago ka.
Mag-subscribe upang makatanggap ng mga bagong artikulo.
Email
Pangalan
Apelyido
Paano mo gustong basahin ang The Bell?
Walang spam

Ang arkitekto ng Espanyol na si Gaudi at ang kanyang mga bahay, na naging iconic sa arkitektura ng mundo, ay naging isang arkitektural na perlas ang kabisera ng Espanya, Barcelona. Sa anong istilo nagtrabaho ang isang natatangi, matalinong tao, na pinagsama-sama ang isang artista, isang iskultor at isang tagabuo? Ano ang sikreto ng kanyang pagkamalikhain? Ano ang kapalaran ng isang henyo?

Gaudi - estilo sa serbisyo ng tradisyon

Ang nagtatag ng kanyang sariling istilo ng arkitektura, si Antonio Gaudi i Cornet

Ang arkitekto ng Catalan, na ipinanganak noong Hunyo 25, 1852, kasama ang kanyang trabaho ay nagpahayag ng mga kakaibang katangian ng kultura ng kanyang tinubuang-bayan sa pamamagitan ng pagsasanib. mga istilo ng arkitektura at mga tradisyon. Hindi ito akma sa anumang kilusang arkitektura. Ang kanyang trabaho ay natatangi at ganap na naiiba mula sa pangkalahatang tinatanggap na mga konsepto. At ang kapangyarihan ng aesthetic na karanasan ng mga likha ni Gaudi ay nagiging mas malaki sa paglipas ng panahon.

Walang kahit isang tuwid na linya sa mga istruktura nito. Ang mga anyong arkitektura ay dumadaloy mula sa isa't isa. Mahinhin siyang nagtayo alinsunod sa mga batas ng Kalikasan at hindi nagsikap na malampasan ito.

Ano ang orihinalidad ng istilo ni Gaudi?

Noong 1878, ang direktor ng Barcelona School of Architecture, Elies Rogent, ay nagsabi tungkol kay Antonio sa kanyang seremonya ng pagtatapos: "Ibinigay namin ang akademikong titulong ito sa alinman sa isang blockhead o isang henyo. Magpapakita ang oras." Sa una, si Gaudi ay lumahok sa mga kumpetisyon nang walang tagumpay, nag-aral ng mga crafts, nagdisenyo ng mga bakod, parol, at kasangkapan.

“Walang naimbento, everything originally exist in nature. Ang pagka-orihinal ay isang pagbabalik sa mga ugat, "sabi ng master tungkol sa kanyang mga gawa. Ang tanda ng istilo ni Gaudí ay ang pagpapahayag ng mga likas na anyo sa arkitektura.

Ang istilo ni Gaudi ay

  • ang mundo ng hindi pantay na ibabaw tulad ng nakikita natin sa kalikasan;
  • mga solusyon sa disenyo na iminungkahi ng kalikasan;
  • decorativeness na umiiral sa kalikasan;
  • pagpapatuloy ng espasyong nilikha ng kalikasan.

Limang taon pagkatapos ng pagtatapos sa School of Architecture sa Barcelona, ​​​​natanggap niya ang kanyang unang mahalagang komisyon mula sa may-ari ng isang pabrika ng seramik, si Manuel Vicens.

Malas - ang simula: ang bahay ng ceramics tycoon Vicens

Ang Casa Vicens (1883-1888) ay isang gusaling tirahan para sa may-ari ng isang ceramic factory, na malinaw na makikita sa facade na "trencadis" (i.e. ang paggamit ng ceramic waste). Pinalamutian ni Gaudi ang harapan ng bahay na may mosaic ng mga piraso ng tile, na ganap na hindi karaniwan sa paggamit ng mga materyales sa gusali.

Sa oras na ito, sa Europa ay nagkaroon ng interes sa neo-Gothic na istilo na may motto na "Decorativeness ay ang simula ng arkitektura." Si Gaudi ay sumunod din sa panuntunang ito sa kanyang mga gawa. Ang kanyang gawain noong panahong iyon ay nakapagpapaalaala sa istilo ng arkitektura ng Moorish (o Mudejar), isang natatanging timpla ng disenyong Muslim at Kristiyano sa Espanya.


Ang isang pribadong bahay ay nagbubukas ng mga pinto nito sa mga bisita minsan sa isang taon, sa Mayo 22. Maaaring pahalagahan ng lahat ang detalyadong disenyo ng gusali, mula sa mga mosaic sa labas hanggang sa mga stained glass na bintana at mga kuwadro sa dingding.

Hindi kapani-paniwalang swerte at ang tanging pag-ibig ni Gaudí na hindi nasusuklian

Noong 1878, nagpasya si Antoni Gaudí na ipakita ang kanyang gawa sa Paris World Exhibition. Ang kanyang trabaho ay humanga sa pinakamayamang tao sa Catalonia, esthete at pilantropo, si Eusebi Güell. Ibinigay niya kay Antonio ang pinapangarap ng bawat creator: kumpletong kalayaan sa pagpapahayag na may walang limitasyong badyet!

Si Gaudi ay nagsasagawa ng mga proyekto para sa pamilya

  • pavilion ng estate sa Pedralbes malapit sa Barcelona;
  • mga bodega ng alak sa Garraf,
  • mga kapilya at crypt ng Colony Güell (Santa Coloma de Cervelho);
  • ang kamangha-manghang Park Guella at ang palasyo nito sa Barcelona.

Ito ang pinakamahusay at sa parehong oras malungkot na panahon sa personal na buhay ng arkitekto. Ang nag-iisang babae na naging karapat-dapat sa kanyang atensyon, si Josepha Moreu, ay hindi gumanti sa kanyang nararamdaman. Sa pagtanggap sa kanyang kapalaran, inilaan ni Gaudi ang kanyang sarili nang buo sa pagkamalikhain at relihiyon.

Royal garden sa istilong Gaudi

Ang unang malakihang proyekto ni Gaudí para sa kanyang dakilang patron, si Eusebi Güell, ay ang mga pavilion ng ari-arian. Ang pagtatayo ay naganap sa pagitan ng 1883 at 1887. Disenyo ng landscape ng parke ng tirahan ng tag-init ng count, na ngayon ay naging isang parke Royal Palace, entrance gates, pavilion, stables ay nagtataglay ng mga katangiang katangian ng maagang panahon ng pagkamalikhain.

Ang pinaka-kagiliw-giliw na trabaho sa complex ay naging hilagang cast-iron gate. Ang mga ito ay pinalamutian ng mga floral motif sa estilo, at isang medalyon na may titik na "G". Ang isang kahanga-hangang tampok ay ang malaking wrought iron dragon na may mga mata na salamin.

Ito ang parehong Ladon na naging constellation Serpen para sa pagnanakaw ng mga gintong mansanas. Ang pigura nito ay tumutugma sa lokasyon ng mga bituin sa konstelasyon.

Palace Güell (Palau Güell) (1885-1890)

Ang tirahan ng pamilya ng pilantropo ay naging unang gusali ng arkitekto kung saan ang mga elemento ng istruktura ay nagsisilbi ring pandekorasyon na function. Gumagamit si Antonio ng mga istrukturang sumusuporta sa bakal bilang dekorasyon.

Nagtatampok ang façade ng gusali ng dalawang pares ng malalaking gate kung saan ang mga karwahe at kariton na hinihila ng kabayo ay maaaring direktang tumuloy sa mas mababang mga kuwadra at cellar, habang ang mga bisita ay maaaring umakyat sa mga hagdan patungo sa itaas na mga palapag.

Ang kaluluwa ng lumikha ay naghahanap ng mga bagong anyo. Mula sa labas, ang bahay ay may kalmadong façade na parang Venetian palazzo. Ngunit ang interior at bubong ay bumubuo sa kakulangan ng mga elemento ng estilo ng Gaudí sa panlabas.


Living room ng Palace of Guella na may star ceiling sa istilo ni Gaudi

Sa gitnang sala, ang isang hindi pangkaraniwang parabolic dome ay may tuldok-tuldok na mga bilog na butas na ginagawang parang bituin ang kisame sa araw.

Ang mga silhouette ng mga chimney at ventilation shaft na bumubukas sa bubong ay may iba't ibang magagandang hugis. Ang bubong ay nakapagpapaalaala kay Park Güell.

Pinagsasama ng mayamang interior ng palasyo ang mga gawa ng pandekorasyon at inilapat na sining, intarsia (wood inlay) at custom-made na kasangkapan.

Kakaiba ang disenyo ng mga pader at flat vault ng palasyo. Noong 1984, ang Palace Güell, kasama ang iba pang mga obra maestra ng arkitektura ng Gaudí, ay isinulat sa Listahan ng UNESCO World Heritage.

Pagpapahayag ng istilo ni Gaudí sa arkitektura ng Park Guella

Noong 1900 - 1914, nagtrabaho si Gaudí sa paglikha ng isang park residential area sa istilong Ingles. Upang ipatupad ang konsepto ng isang hardin na lungsod, na uso sa mga taong iyon, nakuha ni Guell ang 15 ektarya ng lupa para sa pagtatayo ng 62 pribadong mansyon. Ang mga pagkabigo sa ekonomiya ng proyekto ay nagpilit sa kanyang mga tagapagmana na ibenta ang parke sa lungsod. Ngayon ay matatagpuan dito ang bahay-museum ni Gaudi.

Para sa site na ito, nagdisenyo si Gaudí ng dalawang magagandang entrance pavilion na nagsisilbing gate. Ang isang malaking pinalamutian na hagdanan ay humahantong sa Hypostyle Hall, na nilayon ng arkitekto bilang isang lugar para sa isang pamilihan. Ang esplanade ay napapaligiran ng isang mahabang serpentine bench na gawa sa mga precast concrete block na nilagyan ng ceramic mosaic.

Dahil sa kanyang mga prinsipyo, gumamit lamang si Gaudí ng mga lokal na materyales. Dinisenyo niya ang isang sistema ng mga kalye at mga viaduct sa paraang may kaunting epekto ang kanilang pagtatayo kapaligiran. Ang mga ito ay lubos na inangkop sa tanawin.

Ginagawa ng prinsipyong ito ang kanyang arkitektura at ang ilang mga mananaliksik ng kanyang trabaho ay tinatawag na eco-modern ang istilo ni Gaudi.

Si Gaudi at ang kanyang mga bahay na "From the Bones" at "Quarry"

Salamat sa kanyang walang katulad na istilo, si Gaudi ang naging pinaka-sunod sa moda na arkitekto sa Barcelona. Ito ay nagiging "hindi abot-kayang luho", na lumilikha ng mga bahay na mas kakaiba kaysa sa iba. Ginugugol ng burgesyang Espanyol ang kanilang mga kayamanan sa pagpapatupad ng mga makikinang na ideya ng artista.


Casa Batllo o House of Bones. Tinatawag din ito ng mga residente ng Barcelona na "Yawning" at "Dragon House", ang façade nito ay napakaiba.

Ang istilo ni Gaudi ay isang magalang na magalang na relasyon sa Lumikha, na itinatag noong pagkabata. Nilimitahan ng rayuma ang batang lalaki sa pakikipaglaro sa kanyang mga kapantay, ngunit hindi nakagambala sa mahabang solong paglalakad sa isang asno.

Nanonood ang mundo, ang arkitekto ay nakakuha ng inspirasyon upang malutas ang mga problema sa istruktura o pandekorasyon na arkitektura para sa mga kliyente. Sa kanyang trabaho, gumamit siya ng mga elemento ng iba't ibang uri ng mga estilo, na binago ang mga ito sa isang espesyal na direksyon na tinatawag na Espanyol ( modernismo).

Bakit pinuna ng mga awtoridad ng lungsod ang House of Bones?

Ang bunga ng kakaibang imahinasyon ng arkitekto - ang residential building ng textile magnate na si Josep Batlló (Casa Batlló) - ay naging isang buhay, nanginginig na nilalang. Itinayo ni Gaudí ang isang kasalukuyang gusali noong 1904-1906, naghihintay ng demolisyon. Gumamit siya ng mga tipikal na elemento ng istruktura ng arkitektura ng Catalan: mga keramika, bato at bakal.

Bagaman ang gawain ay pinuna ng lungsod, noong 1906 ay kinilala siya ng Konseho ng Lungsod ng Barcelona bilang isa sa tatlong pinakamahusay na mga gusali ng taon.

Dahil sa radikal na disenyo, nilabag ni Gaudí ang lahat ng mga tuntunin ng lungsod sa panahon ng pagtatayo. At hindi dahil siya ay isang "prankster", ngunit dahil ang istilo ng may-akda ay lumampas sa limitasyon ng balangkas ng tradisyonal na arkitektura at pagpaplano ng lunsod. Kailangang baguhin ng mga nasa kapangyarihan ang mga batas.

Aling gusali ang huling sekular na trabaho ni Gaudí?

Quarry house sa Barcelona sa istilong Gaudi

Noong 1906, isa pang malaking pagkawala ang naganap sa buhay ng arkitekto: namatay ang kanyang ama, isang panday at boilermaker, si Francesc Gaudí i Sierra. Ayon kay Antonio, sa pagawaan ng kanyang ama naramdaman niya ang espasyo bilang buhay na bagay. Tinuruan siya ng kanyang ama na maunawaan ang kagandahan ng layunin ng mundo at itinanim sa kanya ang pagmamahal sa arkitektura at pagguhit.

Hindi ito ang unang pagkawala sa buhay ng master. Ipinanganak bilang ikalimang anak sa pamilya, ngayong taon ay naiwan siyang ganap na nag-iisa kasama ang kanyang pamangkin sa kanyang pangangalaga, na inilibing niya makalipas ang 6 na taon.

Sa panahong ito ang mga bagong ideya ni Antonio ay nakapaloob sa bahay para sa pamilya Mila (casa Mila, 1906 - 1910). Ang kanyang inobasyon ay ang mga sumusunod.

  • Siya ay nag-iisip tungkol sa isang natural na sistema ng bentilasyon, na ginagawang posible upang maiwasan ang air conditioning.
  • Nagtatayo ng gusaling walang load-bearing at supporting walls (reinforced concrete structure na may load-bearing columns). Ginagawa nitong posible na ilipat ang mga panloob na partisyon sa bawat apartment sa iyong paghuhusga. Ngayon ang teknolohiyang ito ay popular sa mga tagabuo ng mga monolitikong bahay na frame.
  • Nag-set up ng underground na garahe.
  • Ang bawat silid sa bahay ay may bintana, na hindi pangkaraniwan para sa unang bahagi ng ika-20 siglo. Para sa layuning ito, tatlong patyo ang ibinigay.

Ang umaalon na harapan ay isang maayos na masa ng lahat ng uri ng bato, na, kasama ang mga balkonaheng bakal na gawa sa bakal, ay binansagan na "ang quarry" o La Pedrera ng mga residente ng Barcelona.

Ang isa sa mga pinaka-kagiliw-giliw na solusyon sa disenyo ni Gaudi ay ang attic ng bahay. Ang silid, na dating nilayon para sa paglalaba at pagpapatuyo ng mga damit, ay naging lugar na ngayon ng isang permanenteng eksibisyon ng trabaho at buhay ni Gaudí.

Ang gusaling ito ay naging unang istraktura ng ikadalawampu siglo na kasama sa pamana ng UNESCO (1984). At sa panahon ng konstruksyon, ang customer at ang mga tagabuo ay nagbayad ng higit sa isang multa para sa paglabag sa karaniwang tinatanggap na mga pamantayan.

Ang Casa Mila ay ang huling sekular na trabaho bago ang arkitekto ay nagtalaga ng kanyang sarili sa gawain ng Expiatory Temple of the Holy Family (Sagrada Familia). Hindi na siya kumuha ng mga bagong order, ngunit nagtrabaho sa pagtatapos ng mga kasalukuyang proyekto.

Colony Crypt ng Guella

Ang salitang "kolonya" ay hindi talaga nagdadala ng kahulugan ng "pagwawasto ng paggawa." Ano ito mababasa mo sa channel Zen Architecture.

Ang crypt, sa kasong ito, ay nangangahulugang ang ibabang palapag ng simbahan, na sinimulan ni Gaudí na itayo noong 1908 at natapos noong 1914, na inatasan ng kanyang kaibigan at pilantropo na si Eusebi Güell. Ang arkitekto ay inatasang magbigay ng kultural at relihiyosong batayan para sa buhay ng bayan ng mga manggagawang nagtatrabaho sa produksyon ng industriyalista.


Panloob ng crypt ng isang simbahan sa Colony of Guella. Ang mga haligi ay gawa sa basalt, brick at limestone depende sa pagkarga.

Kasunod ng kanyang mga prinsipyo, organikong isinama ni Gaudi ang simbahan sa tanawin ng lugar. Para sa interior, nagdisenyo siya ng mga kamangha-manghang bangko na gawa sa kahoy at bakal, na sumasalamin sa kanyang mga ugat bilang isang namamana na panday.

Higit pang mga detalye tungkol sa obra maestra Crypt ng Colony Guell, kung interesado, basahin sa Zen Architecture channel.

Ang kinang at kahirapan ng arkitekto na si Gaudi

Isang napakainam sa kanyang kabataan, isang gourmet at theatergoer na naglakbay sa kanyang sariling karwahe, sa pagtanda ay nagsimulang manguna sa isang asetiko na pamumuhay. Noong Hunyo 7, 1926, siya, isang 73-taong-gulang na lalaki, na nakasuot ng damit at walang mga dokumento, ay nabundol ng isang tram. Nang hindi niya alam na isa itong magaling na arkitekto, dinala ang biktima sa isang ospital para sa mga mahihirap. Kinabukasan, natagpuan siya ng chaplain (pangunahing nilikha ni Gaudi, kung saan siya nagtalaga ng higit sa 40 taon) at dinala siya sa ibang ospital. Ngunit ang pinakamahusay na mga doktor ay walang kapangyarihan.

Makikilala mo ang arkitektura ni Antonio Gaudi at ang kanyang mga bahay sa Barcelona, ​​​​na naging pamana ng mundo ng sangkatauhan, kahit na hindi ka pamilyar sa kanyang trabaho. Patuloy silang nagtatayo at umaasa na makumpleto ito sa 2026.


Ngayon, kakaunti ang hindi nakarinig tungkol sa arkitekto at sa Sagrada Familia, ang kanyang pinakatanyag na gawain. Iniidolo ng mga Catalan si Gaudi, dahil salamat sa kanya na nakuha ng Barcelona ang kakaibang istilo nito.

Talambuhay ni Antonio Gaudi ay nagpapakita ng maraming mga kagiliw-giliw na mga punto tungkol sa kanyang buhay, sa kabila ng katotohanan na sa buong buhay niya ang henyo ay isang medyo nakalaan na tao, halos walang mga kaibigan. Arkitektura ang pangunahing kahulugan ng kanyang buhay, isang elemento kung saan hindi siya nagbibigay ng konsesyon sa sinuman, kadalasang malupit at malupit sa mga manggagawa. Antonio Gaudi at Cornet ipinanganak noong Hunyo 25, 1852 sa Reus (Catalonia), o sa isang nayon malapit sa bayang ito, na naging ikalimang anak sa pamilya. Ito ay ang katotohanan na ang kanyang buong pagkabata ay ginugol malapit sa dagat na nagpapaliwanag sa mga kakaibang hugis ng mga gusali ng henyo, na nakapagpapaalaala sa mga kastilyong buhangin. Bata pa lang si Antonio ay nagkaroon na siya ng pulmonya at rayuma. Dahil sa kanyang mga karamdaman, halos wala siyang kaibigan, kaya ang batang lalaki ay madalas na nag-iisa sa kalikasan, kahit na noon ay nangangarap na maging isang arkitekto. Kasunod nito, naimpluwensyahan nito ang paglikha ng mga anyo sa kanyang mga nilikha na malapit sa natural.

Mula noong 1868, lumipat si Gaudi sa Barcelona, ​​​​kung saan kumuha siya ng mga kurso sa arkitektura. Tinawag siya ng isa sa mga guro bilang isang henyo o baliw para sa kanyang hindi kinaugalian na mga proyekto. Si Gaudi ay hindi kailanman gumamit ng mga guhit o kompyuter; sa kanyang trabaho ay ginagabayan lamang siya ng intuwisyon, na ginagawa ang lahat ng mga kalkulasyon sa kanyang isip. Hindi masasabi na ang arkitekto ay naghahanap ng kanyang sariling istilo; nakita lang niya ang mundo sa ganitong paraan, na lumilikha ng mga obra maestra ng arkitektura. Dito maaari nating ituro ang katotohanan na ang mga ninuno ni Antonio, hanggang sa kanyang mga lolo sa tuhod, ay mga boilermaker; ang pinaka-kumplikadong mga produkto ay ginawa "sa pamamagitan ng mata", nang walang mga guhit. Malamang na ito ang katangian ng kanilang pamilya. Noong 1878, sa wakas ay napansin siya at natanggap ang kanyang unang komisyon - ang pagdidisenyo ng isang lampara sa kalye ng Barcelona. Nang sumunod na taon ay ganap na naipatupad ang proyekto.

Bahay ng Vicens

Ang House of Vicens (Casa Vicens, 1878) ay idinisenyo para sa diploma student at tagagawa ng mga materyales sa gusali na si Manuel Vincens sa simula ng karera sa arkitektura ni Gaudí. Ang bahay ay may isang simpleng hugis-parihaba na plano, na gawa sa bato at ladrilyo, ngunit nilagyan ng arkitekto ang gusali ng mayamang ceramic na dekorasyon at napakaraming extension, turret at balkonahe na ang hitsura ng bahay. fairytale na palasyo. Ang master ay nakakuha ng inspirasyon mula sa sinaunang arkitekturang Arabo. Si Gaudi mismo ang nagdisenyo ng mga window bar at garden fence, at gumawa din ng mga sketch ng interior ng dining room at smoking room. Ang proyektong ito ang unang gumamit ng karanasan sa paglikha ng parabolic arch. Ang villa na ito ay makikita sa Carolines Street, sa kasamaang palad ngayon ay walang hardin.

Nagsimula ang kanyang karera sa napakaliit na komisyon; bilang karagdagan sa isang street lamp para sa Royal Square, nagdisenyo siya ng mga bintana ng tindahan at nagdisenyo ng mga banyo sa kalye. Ngunit salamat dito, napansin siya ng mayamang industriyalistang si Count Eusebio Güell y Bacigalupi, na naging kanyang patron at regular na kostumer hanggang sa kamatayan ng count noong 1918. Binigyan ni Count Guell si Gaudí ng kumpletong kalayaan, sa gayon ay pinahintulutan siyang ipahayag ang kanyang sarili. Lahat ng ginawa ni Antonio para kay Güell ay naging koleksyon ng mga obra maestra na ipinagmamalaki ng Barcelona.

Ang unang gawain ni Gaudí para kay Count Güell ay ang pagtatayo ng estate ng count sa distrito ng Garraf (1884-1887). Tanging ang tarangkahan na may huwad na dragon ang nananatiling buo; ang hitsura ng makapangyarihang halimaw sa tarangkahan ay napakasimbolo, dahil bahagi ito ng sagisag ng Catalonia, at ang mga kurba nito ay sumusunod sa mga balangkas ng konstelasyon ng Draco. Ito ay tungkol sa Gaudi; lahat ng kanyang mga gusali at eskultura ay puno ng simbolismo. Sa tabi ng gate ay ang mga entrance pavilion, na dating kinaroroonan ng mga kuwadra, riding arena at bahay ng gatekeeper, at ngayon ay ang Gaudí Research Center. Ang mga domed turret sa mga pabilyong ito ay nakapagpapaalaala sa aklat na One Thousand and One Nights.

Ang pinakanatatanging gawain ni Gaudí para sa bilang ay ang pagtatayo ng tirahan sa Barcelona ng mga Güells (1886-1891). Ang gusaling ito ay malinaw na salamin ng sariling istilo ni Gaudí. Ang isang natatanging kumbinasyon ng mga materyales at maraming kulay ay lumilikha ng kamangha-manghang mga imahe. Ang bubong ng gusaling ito ay natatakpan ng mga pandekorasyon na tsimenea at mga tubo ng bentilasyon ng hindi maisip na mga uri, na wala sa mga ito ay paulit-ulit. Hindi nakalimutan ni Gaudi ang pagiging praktikal ng kanyang mga gusali; salamat sa malalaking arko, madali para sa mga karwahe na makapasok sa mga kuwadra na matatagpuan sa ilalim ng bahay. Sa loob ng bahay ay may isang maluwang na pangunahing bulwagan, na nakoronahan ng isang simboryo na may mga butas, kaya kahit na sa araw, itinaas ang iyong ulo, tila ikaw ay nakatingin sa mabituing kalangitan. Lahat ng bagay sa gusaling ito ay idinisenyo ni Gaudí, ang mga rehas ng balkonahe, ang mga kasangkapan, ang stucco sa mga kisame, ang mga haligi (apatnapung magkakaibang hugis).

Ang pangunahing pangarap ng arkitekto ay ang magtayo ng mga simbahan; siya ay isang malalim na relihiyoso na tao. Nilapitan siya ng Simbahang Katoliko upang tapusin ang gusali ng College of the Sisters of the Order of St. Teresa, na inabandona ng isa pang arkitekto. Napakaliit ng pondo ng order, dahil ang utos ay sumumpa ng kahirapan. Ngunit nagawa ni Gaudi na bigyan ang gusaling ito ng isang sopistikado, sopistikadong istilo, pinalamutian ito hindi marangya, ngunit katamtaman: na may mga coats of arms ng order, mga turret na may mga krus at arko.

Ang isa pang pagkakasunud-sunod ng simbahan ay ang episcopal palace sa Astorga (1887-1893), na hindi niya nagawang makumpleto, dahil ang Academy of Fine Arts sa Madrid, na ang pahintulot ay kinakailangan para sa pagpapatupad ng proyektong ito, hinabol ang arkitekto ng mga susog, at huminto siya sa trabaho dahil ipinagtanggol ang bawat hagod sa kanyang mga guhit. Ang palasyo ay nakumpleto ng ibang arkitekto, ngunit pinanatili ang pangkalahatang hitsura ng Gaudi, na nakapagpapaalaala sa mga kastilyong medieval na may mga turret at buttress nito.

Gayunpaman, siyempre, ang pinaka sikat na gawain Ang master ay nananatiling Sagrada Familia (Cathedral of the Holy Family), na ginawa sa isang hindi tipikal na istilo para sa arkitektura ng templo. Konstruksyon ng katedral arkitekto Antonio Gaudi nagtalaga ng maraming oras at pagsisikap, simula noong 1883, gayunpaman, ang gusali ay hindi nakumpleto dahil sa pagkamatay ni Antoni Gaudi. Matapos pumanaw ang henyo, ang proyekto ng Sagrada Familia ay nanatiling hindi natapos, dahil hindi mahilig gumuhit si Antonio, at wala nang orihinal na mga guhit na natitira sa kanya. Ang mga anyo at simbolismo ng katedral ay napakasalimuot, at ang paraan ng pagtatrabaho ni Gaudí ay natatangi, na ang lahat ng kasunod na pagtatangka na ipagpatuloy ang pagtatayo ay mukhang masyadong hindi sigurado.

Bilang karagdagan sa Sagrada Familia, ang Barcelona ay tahanan ng 13 pangunahing gusali ni Antoni Gaudí, na nagbibigay sa lungsod ng kakaibang lasa at nagbibigay ng ideya sa istilo ng napakatalino na lumikha. Kabilang dito ang Casa Mila (isang gusali ng tirahan na ang mga dingding ay pininturahan sa loob, at sa isang patag, hindi pantay na bubong ay may mga tsimenea na may linya na may mga piraso ng salamin at keramika), Casa Batllo (ang kulot at makaliskis na bubong na kahawig ng isang higanteng ahas) , Porta Mirales (isang bilugan na pader , natatakpan ng mga tortoiseshell tile), Park Güell (na isang urban na istilo sa kalikasan, walang kahit isang tuwid na linya dito, ang parke na ito ay naging perlas ng Barcelona), ang simbahan ng Güell country ari-arian, ang Bellesguard house (isang villa sa anyo ng isang Gothic castle na may kumplikadong hugis-bituin na stained glass na mga bintana ) at siyempre marami pang iba, dahil, naging "fashionable" sa mga mayayamang mamamayan, hindi siya umalis dito hanggang sa katapusan ng kanyang buhay.

Arkitekto Antonio Gaudi namatay nang matamaan ng tram noong Hunyo 7, 1926. May malawakang impormasyon na sa araw na ito ay inilunsad ang unang tram sa Barcelona at diumano ay dinurog nito ang arkitekto, ngunit ito ay isang alamat lamang. Si Gaudi ay isang gusgusing matandang lalaki at napagkamalan na isang lalaking walang tirahan. Namatay siya pagkaraan ng tatlong araw noong Hunyo 10, sa isang tirahan na walang tirahan, ngunit nagkataon lang siyang nakilala ng isang matandang babae. At salamat sa kanya, ang mahusay na arkitekto ay hindi inilibing sa isang karaniwang libingan, ngunit inilibing na may mga karangalan sa gusali ng kanyang buong buhay, ang Templo ng Banal na Pamilya, kung saan makikita mo ang kanyang libingan at maskara ng kamatayan.

Sa pamamagitan ng desisyon ng UNESCO, ang Park Güell, Palace Güell at Casa Mila ay idineklara na pamana ng sangkatauhan.

    Mga Kaugnay na Post

Noong dekada 70 ng ika-19 na siglo, lumipat ang batang Gaudi sa Barcelona. Pagkatapos ng 5 taon ng mga kurso sa paghahanda, si Gaudí ay tinanggap sa Provincial School of Architecture, kung saan siya nagtapos noong 1878.

Noong 1870-1882, nagtrabaho si Antoni Gaudí bilang isang draftsman, na hindi matagumpay na lumahok sa mga kumpetisyon. Natutunan niya ang mga pangangalakal, paggawa ng maraming maliliit na trabaho (fencing, parol, atbp.) at pagdidisenyo ng mga kasangkapan para sa kanyang sariling tahanan.

Sa panahong ito, nagsimulang umunlad ang istilong neo-Gothic sa Europa, at masigasig na sinunod ng batang Gaudi ang mga advanced na ideya. Ang deklarasyon na "Decorativeness ay ang simula ng arkitektura" na ipinahayag ng mga tagasunod ng neo-Gothic na istilo na ganap na kasabay ng mga ideya ni Gaudi, na sa paglipas ng panahon ay bumuo ng kanyang sariling, ganap na natatanging istilo ng arkitektura.

arkitektura ng Gaudi

Sa simula ng gawain ni Gaudi, na naiimpluwensyahan ng arkitektura ng Barcelona at ng arkitekto na si Martorell, itinayo niya ang kanyang unang mga gusali, na pinalamutian nang sagana: "stylistic twins" - ang eleganteng Casa Vicens () at ang magarbong El Capriccio (Comillas, Cantabria); isa ring kompromiso na House of Calvet (Barcelona) sa isang pseudo-baroque na istilo. Kasabay nito, si Gaudí ay gumagawa ng isang proyekto sa isang pinigilan na Gothic, kahit na "serf" na istilo - ang Paaralan sa Monasteryo ng St. Teresa (), pati na rin ang isang hindi natupad na proyekto para sa mga gusali ng Franciscan Mission sa Tangier; neo-Gothic Episcopal Palace sa Astorga (Castilla, Leon) at ang House of Botines (Leon).

Ang isang mapagpasyang papel sa pagpapatupad ni Gaudi ay ginampanan ng pagpupulong ng arkitekto kay Eusebi Güell, kung saan siya naging kaibigan. Itong textile magnate pinakamayamang tao, walang estranghero sa mga aesthetic na insight, ay kayang umorder ng anumang pangarap, at natanggap ni Gaudi ang pinapangarap ng bawat creator: kalayaan sa pagpapahayag nang walang pagsasaalang-alang sa badyet.

Si Gaudi ay nagdidisenyo ng mga pavilion para sa ari-arian sa Pedralbes malapit sa Barcelona para sa pamilyang Güell; mga bodega ng alak sa Garraf, mga kapilya at crypts ng Colonia Güell (Santa Coloma de Cervelho); hindi kapani-paniwala ().

Sa paglipas ng panahon, binuo ni Gaudi ang kanyang sariling istilo, kung saan walang isang tuwid na linya. Ang pagtatayo ng Palais Güell ay naging Gaudí sa pinaka-sunod sa moda na arkitekto ng Barcelona, ​​na sa lalong madaling panahon ay naging isang "halos hindi abot-kayang luho". Para sa bourgeoisie ng Barcelona, ​​​​nagtayo siya ng mga bahay na hindi pangkaraniwan kaysa sa iba: isang puwang na ipinanganak at umuunlad, lumalawak at gumagalaw, tulad ng nabubuhay na bagay - Casa Mila; isang buhay, nanginginig na nilalang, ang bunga ng isang kakaibang pantasya - Casa Batllo.

Ang mga kliyente, na handang gumastos ng kalahating halaga sa pagtatayo, sa una ay naniniwala sa henyo ng arkitekto, na naglalagay ng bagong landas sa arkitektura.

Kamatayan ni Gaudi

Namatay si Gaudi sa edad na 73. Noong Hunyo 7, 1926, umalis siya ng bahay sa kanyang pang-araw-araw na paglalakbay sa Simbahan ng Sant Felip Neri, kung saan siya ay isang parokyano. Habang naglalakad siya nang walang pag-iisip sa kahabaan ng Gran Via de las Cortes Catalanes sa pagitan ng mga kalye ng Girona at Bailén, nabangga siya ng tram at nawalan ng malay si Gaudí.

Tumanggi ang mga driver ng taksi na dalhin ang isang magulo, hindi kilalang matanda nang walang pera o mga dokumento sa ospital, sa takot na hindi magbayad para sa biyahe. Gayunpaman, dinala si Gaudi sa isang ospital para sa mga mahihirap, kung saan binigyan lamang siya ng primitive na pangangalagang medikal. Kinabukasan ay natagpuan at nakilala siya ng chaplain. Sa oras na iyon, ang kondisyon ni Gaudi ay lumala nang husto anupat ang pinakamahusay na paggamot ay hindi makakatulong sa kanya.

Namatay si Gaudi noong Hunyo 10, 1926 at inilibing makalipas ang dalawang araw sa crypt ng katedral na hindi niya natapos.

Gaudi architecture sa Barcelona:

Casa Batllo at Casa Novas

Casa Batllo(cat. Casa Batlló), tinatawag din "Bahay ng mga Buto"- isang residential building na itinayo noong 1877 para sa textile magnate na si Josep Batllo i Casanovas sa , 43 sa distrito, at itinayong muli ng arkitekto na si Antoni Gaudí noong 1904-1906.

Bago pa man matapos ang gawaing pagtatayo, nakatanggap si Gaudi ng utos na i-remodel ang isang apartment building na pag-aari ng pamilya ng mayamang tagagawa ng tela na si Josep Batllo i Casanovas at matatagpuan sa tabi ng modernong bahay na Amalle. Ang may-ari ng bahay ay nilayon na gibain ang lumang gusali mula 1875 at magtayo ng bago sa lugar nito, ngunit si Gaudi ay nagpasya kung hindi.

Arkitektura ng Casa Batllo

Napanatili ni Gaudí ang orihinal na istraktura ng bahay, na katabi ng mga dingding sa gilid ng dalawang magkatabing gusali, ngunit nagdisenyo ng dalawang bagong facade, ang pangunahing isa mula sa gilid, at ang hulihan sa bloke. Bilang karagdagan, ganap na inayos ni Gaudí ang ibabang palapag at mezzanine, gumawa ng orihinal na kasangkapan, at nagdagdag ng basement, attic at asotea (stepped roof terrace). Dalawang light shaft ang pinagsama sa iisang courtyard, na nagpabuti ng liwanag ng araw at bentilasyon ng gusali. Ang ideya ng pagbibigay ng espesyal na kahalagahan sa patyo ng liwanag, unang natanto sa Casa Batllo, ay ginamit ni Gaudí sa panahon ng pagtatayo Bahay Mila.

Kinikilala ng maraming mga mananaliksik ng gawain ni Gaudi na ang muling pagtatayo ng Casa Batllo ay simula ng isang bagong yugto ng malikhaing para sa master: mula sa proyektong ito, ang mga proyektong arkitektura ni Gaudi ay itatayo batay sa kanyang sariling pananaw, nang walang pagsasaalang-alang sa mga tinatanggap na pamantayan at istilo.

Mga Tampok ng Casa Batllo

Ang isang natatanging tampok ng Casa Batlló ay ang halos kumpletong kawalan ng mga tuwid na linya sa arkitektura nito. Ang palamuti ng façade ay gawa sa ginupit na bato na na-quarry sa Montjuïc hill ng Barcelona, ​​pati na rin ang interior design - lahat ay ginagawa batay sa mga kulot na linya. Binibigyang-kahulugan nila ang hitsura ng harapan sa ibang paraan, ngunit sa pangkalahatan ay sumasang-ayon sila na ang pangunahing harapan ay isang alegorya ng dragon - ang paboritong karakter ni Gaudi, na ang imahe ay ginamit sa marami sa kanyang mga likha. Ang tagumpay ng patron ng Catalonia, St. George, laban sa dragon ay maaaring isang alegorya ng tagumpay ng mabuti laban sa kasamaan. Ang tabak ni St. George, na itinusok sa "gulugod ng dragon", ay ipinakita sa anyo ng isang turret na pinangungunahan ng isang krus ni St. George, ang harapan ng gusali ay naglalarawan ng kumikinang na "mga kaliskis" ng halimaw at nagkalat. na may mga buto at "bungo" ng mga biktima nito, na makikita sa mga hugis ng mga haligi ng mezzanine at balkonahe.

Gaya ng karaniwan para kay Gaudí, ang bawat detalye sa Casa Batlló ay pinag-isipang mabuti. Bigyang-pansin ang disenyo ng magaan na palasyo, kung saan lumikha si Gaudi ng isang espesyal na paglalaro ng chiaroscuro. Upang makamit ang pare-parehong pag-iilaw, unti-unting binabago ng arkitekto ang kulay ng ceramic cladding mula sa puti hanggang sa asul at asul, pinalalim ito mula sa ibaba hanggang sa itaas, pagdaragdag ng isang tunay na splash ng azure sa mga pagtatapos ng mga chimney at mga tubo ng bentilasyon. Para sa parehong dahilan, ang laki ng mga bintana na nakaharap sa patio ay nagbabago din, unti-unting bumababa sa taas. Ang eleganteng attic ng bahay ay nakabatay sa parabolic arches na ginamit ni Gaudí sa ibang mga proyekto.

Dekorasyon ng Casa Batllo

Ang lahat ng palamuti ng bahay ay ginawa ng mga pinakamahusay na masters ng inilapat na sining. Ang mga huwad na elemento ay ginawa ng mga panday na Badia brothers, ang mga stained glass na bintana ay ginawa ng glass blower na si Josep Pelegri, ang mga tile ay ginawa ni P. Pujol i Bausis na anak, at ang iba pang mga ceramic na bahagi ay ginawa ni Sebastian i Ribot. Ang cladding ng pangunahing façade ay ganap na ginawa sa Manacor (Mallorca island). Ang mga muwebles na nilikha ni Gaudí sa panahon ng panloob na disenyo ay bahagi na ngayon ng koleksyon sa Park Guell.

Ang Casa Batlló, kasama ang Casa Amalle at Casa Lleo Morera, ay bahagi ng "Ang Quarter ng Discord", pinangalanan ito dahil sa istilong heterogeneity ng mga modernistang gusali na bumubuo dito.

Ang Casa Batlló ay idineklara na isang Artistic Monument ng Barcelona noong 1962, isang Monumento ng Pambansang Kahalagahan noong 1969, at kasama sa Listahan noong 2005.

Bisitahin ang Casa Batllo sa Barcelona:

  • Website: www.casabatllo.es
  • Mga oras ng pagbubukas: araw-araw 9 - 19 (huling entry sa 20:00)
  • Direksyon: 7, 16, 17, 22, 24 at 28. Huminto ang Barcelona Tourist Bus (North at South) Casa Batlló – Fundació Antoni Tàpies.| Huminto ang Barcelona Tourist Bus (North at South) Casa Batlló – Fundació Antoni Tàpies.| Metro: Passeig de Gràcia station: L2, L3 at L4.
  • Gabay sa audio - kasama sa presyo ng tiket. Magagamit sa Russian.
  • pasukan:
    • matatanda: 21.5€
    • mga mag-aaral at pensiyonado > 65 taong gulang: 18.5€
    • 7 - 18 taon: 18.5€
    • mga batang wala pang 7 taong gulang - libre
    • Pagbisita sa gabi (21:00) - 29€

Bahay Mila

Sa kanto na may Carrere de Provenca (Provenca Street) nakatayo ang pangunahing boulevard - Bahay ni Mila(Casa Milà, Provença, 261-265, Passeig de Gratia, 92). Ang gusaling ito ni Antoni Gaudi ay mas mukhang isang gawa ng iskultura kaysa isang gawa ng arkitektura.

Arkitektura ng Casa Mila

Ang anim na palapag na bahay ay mukhang isang malaking bato, ang mga pagbubukas ng bintana at pinto nito ay kahawig ng mga grotto, at ang mga wrought-iron na balcony bar ay ginawa sa hugis ng mga kamangha-manghang halaman. Ang bahay ay madalas na tinatawag na La Pedrera, iyon ay, "Ang Quarry." Itinayo ito ni Gaudi noong 1906-1910. para sa pinakamayamang pamilyang Mila; narito ang tirahan ng mga may-ari, isang opisina, at ang ilan sa mga apartment ay inuupahan. Ngayon, bilang karagdagan sa bangko CAixAdeCAtAlunyA, na naglaan ng mga pondo para sa pagpapanumbalik ng gusali, ang Gaudi Museum ay matatagpuan sa bahay.

Sa isa sa mga apartment mayroong isang uri ng museo ng pang-araw-araw na buhay ng panahon ng Art Nouveau; Mangyaring tandaan na walang mga tuwid na linya dito! Maaari ka ring umakyat sa kamangha-manghang rooftop, kung saan ang mga higanteng multi-colored chimney ledge ay kahawig ng mga medieval knight. Sa bubong na ito kinunan ang sikat na pelikula ni M. Antonioni na "Profession: Reporter".

Mga relihiyosong motibo sa arkitektura ni Gaudi

Ang bahay ay itinayo sa site ng ika-11 siglo na Templo ng Birheng Maria, at samakatuwid ang buong hitsura nito ay napuno ng mga relihiyosong motif. Ang gusali ay dapat koronahan ng isang napakalaking pigura ng Madonna (12 m) kasama ng mga anghel - ang buong gusali ng Mila House ay mapapansin bilang kanyang engrandeng pedestal. Gayunpaman, ang Madonna ay hindi kailanman na-install dahil sa mga anti-church riots ng Tragic Week ng 1909, nang durugin at sinunog ng mga tao ang mga simbahan at monasteryo. Ang simbolismo ng relihiyon ay naroroon sa lahat ng mga gusali ni Gaudí; "ang tahimik na alon ng asul na bundok" (tulad ng tawag ng English art critic na si D. Ruskin sa bahay ni Mila) ay dapat na makuha ang "kaluluwa ng Catalonia2 at paalalahanan monasteryo ng Montserrat.

Ngunit dapat nating tandaan na inilaan ni Gaudi na medyo mapahina ang impresyon ng malupit na kapangyarihan mula sa bahay na ito - ang mga residente ay kailangang palamutihan ang kanilang mga balkonahe na may gumagapang at nakabitin na mga bulaklak, cacti, mga puno ng palma, sa gayon ay pinupunan ang arkitektura at iskultura na may mga nabubuhay na halaman. Ang pinakamahalagang papel sa pagtatayo ng Casa Mila ay ginampanan ng permanenteng katulong ni Gaudí na si J. Jujol, na nagdisenyo ng mga wrought iron grilles ng mga balkonahe ng gusali.

Bisitahin ang Casa Mila sa Barcelona:

  • House Mila - nasa listahan
  • Address: Provença, 261-265, Barcelona
  • www.lapedrera.com
  • Mga direksyon: metro: L3 at L5 huminto sa Diagonal.| mga bus: 7, 16, 17, 22, 24, 39 at V17.| Mga tren sa FGC: istasyon ng Provença.| Barcelona Bus Turístic: huminto sa Pg. de Gràcia-La Pedrera.
  • Oras ng trabaho:
  • Nobyembre - Pebrero: La Pedrera sa araw: araw-araw 9 - 18:30, huling entry 18:00. The Secret Pedrera: Miyerkules - Sabado 19 - 22:30, pagpili ng mga paglilibot at wika.
  • Marso - Oktubre: La Pedrera ayon sa Araw: hedgehog. 9 - 20, huling entry 19:30. Ang Lihim na Pedrera: hedgehog. 20:30 - 0:00, pagpili ng mga iskursiyon at mga wika.
  • Sarado: Disyembre 25 at 1 linggo sa Enero.
  • Pagpasok: ARAW: matatanda €16.50, mag-aaral: €14.85 may kapansanan: €14.85, mga bata (hanggang 6 taong gulang kasama): libre, mga bata 7 - 12 taong gulang: €8.25
  • Entrance SA GABI: matatanda: 30 €, mga bata 7-12 mga bata: 15 €, mga batang wala pang 6 taong gulang kasama - libre.

Sagrada Familia (Katedral ng Banal na Pamilya)

Ito ang isa sa kanyang mga unang gusali, na itinayo ni Antoni Gaudi noong 1886-1889. para sa kanyang patron, textile magnate na si Eusebio de Güell Bacigalupi. Malamang na salamat sa kanyang malapit na pakikipagkaibigan sa kanya na nagawa ni Gaudi na makamit ang hindi pa nagagawang pagiging perpekto sa arkitektura: Hindi binilang ni Güell ang perang inilaan niya para sa mga gusali ni Gaudí at ang kanilang patuloy na muling pagtatayo, nalutas niya ang maraming mga legal na problema, at bilang isang resulta, si Gaudí ay naging, sa sa katunayan, ang arkitekto ng pamilya Güell. Itinayo niya ang lahat para sa kanila - kagamitan sa pagpapatuyo ng mga damit sa bubong ng isang bahay sa lungsod, isang mansyon, isang simbahan, at isang buong parke.

Malaki ang pagkakapareho ng arkitekto at industriyalista: pareho silang nagmula sa nakapaligid na lugar, parehong panatikong makabayan. Tiyaking huminto sa palasyo; Malamang na hindi ka maiwan ng walang malasakit sa mga fireplace, weathervane sa hugis ng mga paniki, parabolic arches, neo-Byzantine na mga sala, mga haligi ng sibat sa ikalawang palapag, maraming kulay na ceramic chimney sa bubong (ayon sa alamat, upang makamit ang ninanais na epekto, sinira ni Gaudi ang mga item ng napakamahal na serbisyo ng Limoges).

Panloob ng Palace Güell

Ang dekorasyon ng mga silid ay hindi kapani-paniwalang mahal - ang mga inukit na rosewood at oak na kisame ay pinalamutian ng mga inilapat na dahon ng ginto at pilak, na nilagyan ng garing at tortoiseshell; Ang mga kandelero ay nakakabit sa mga dingding ng marmol. Naniniwala ang ilang mga art historian na ang pagguhit ng mansyon ay kahawig ng plano sa; ang iba ay may mga pagkakatulad sa Babylonian ziggurats. Ang mansyon ay ang ceremonial official residence ng Güell - bago pa man matapos ang construction work, binisita siya ni Queen Regent Maria Cristina dito.

Noong 1880s, nang ang pagtatayo ay isinasagawa Palasyo Guell, ang dakong timog-silangan ay itinuring na hindi angkop para sa isang naka-istilong buhay - ang mabulok na lugar na ito ay tinawag noon na Chinatown at dinudumog ng mga patutot, alkoholiko, at syphilitics; Dito nanirahan ang manunulat na Pranses na si Jean Genet, na lumilikha ng kanyang "Diary of a Thief" - isang salaysay ng buhay ng Barcelona "ibaba". Ngayon ang lugar na ito ay higit sa lahat ay tinitirhan ng mga emigrante mula sa Latin America at itinuturing pa ring slum sa Barcelona. Oo nga pala, kung gusto mong manirahan malapit sa sentro ng Barcelona at napaka mura, at hindi ka masyadong makulit, magiging perpekto ang lugar na ito - maraming murang restaurant sa paligid, isang iglap lang ang layo...

Bisitahin ang Palace Güell sa Barcelona

  • Palau Güell
  • Address: Carrer Nou de la Rambla, 3-5
  • Tel: +34 934 72 57 75
  • Oras ng trabaho:
  • Bukas mula Martes hanggang Linggo, kasama ang parehong araw.
    • Mga oras ng pagbubukas ng tag-init (mula Abril 1 hanggang Oktubre 31): mula 10 a.m. hanggang 8 p.m. (sarado ang mga opisina ng tiket sa 7 p.m.)
    • Mga oras ng pagbubukas ng taglamig (mula Nobyembre 1 hanggang Marso 31): mula 10 hanggang 17:30 (sarado ang mga opisina ng tiket sa 16:30)
    • Sarado: Lunes maliban holidays, Disyembre 25 at 26, Enero 1 at mula Enero 6 hanggang 13 (para sa pag-iwas)
  • Pagpasok:
    • matatanda: 12€
    • iba pang mga pagpipilian:
    • Ang audio guide ay kasama sa presyo ng tiket.
  • Bumili ng tiket sa Vdorets Güell:
    • Maaaring mabili ang mga tiket sa box office ng Palais Guell na matatagpuan sa kalye. Nou de la Rambla, no. 1, 20 metro mula sa pangunahing pasukan sa Palais Güell. Ang mga tiket ay maaari ding mabili nang maaga para sa isang tiyak na oras at petsa.

Nakatira ba ang mga tao sa mga bahay ni Gaudí?

Isang tao na may isang daang kakaiba at ang dakilang arkitekto na si Antonio Gaudi ay isinilang noong 1852. Nabuhay siya hanggang 74 taong gulang at ang rurok ng kanyang trabaho ay sa pagitan ng 1890s at 1910s.

Sa oras na iyon, ang Catalonia ay nakakaranas ng isang pinansiyal na boom, malapit na kaakibat ng ideolohikal na gawain ng muling pagbuhay sa dating kaluwalhatian ng rehiyon at ng pambansang wika. Ang mga kritiko at pulitiko sa panitikan ay sumulat tungkol sa kaluluwa ng Catalan, nilikha ng makata na si Jacinth Verdaguer ang matagal nang ninanais na epiko sa orihinal na wikang Catalan - Atlantis. Sinusubukan ng mga magnate ng tela na makipagkumpitensya sa London at Paris at nais na isipin ang kanilang sarili bilang higit pa sa mga mangangalakal sa rehiyon. Nais ng mga piling tao ng Barcelona na maging isang metropolitan elite, at hindi isang peripheral; ang kanilang kasama at kasabwat dito ay ang lokal na pambansang kilusan - Catalanism. Ang mga magasin at mga tindahan sa tema ng Catalanism at ang Fatherland ay dumami tulad ng mga kabute pagkatapos ng ulan, at lahat ng sining, sinasadya o hindi sinasadya, ay itinapon sa gawain ng pagluwalhati sa Catalonia at lahat ng bagay na walang alinlangan na isinilang ng dakilang lupaing ito.

Casa Mila, na kilala rin bilang La Pedrera. Noong 1984 ito ang naging unang gusali ng ika-20 siglo na kasama sa Listahan pamana ng mundo UNESCO

Arkitektura ang naging pangunahing sining ng lungsod. Inutusan ng mga mayayaman ang kanilang mga bahay mula sa mga arkitekto ng Catalan, na niluwalhati ang kanilang tinubuang-bayan sa bato at ladrilyo. Minsan ang mga bahay ay itinayo mula sa simula, kung minsan sila ay artistikong remodeled. Bilang isang patakaran, ang mga may-ari ng mga gusali ay nakatira sa ikalawang palapag - kaya naman sa Espanya ito ay tinatawag na punong-guro, iyon ay, "pangunahing", kung saan nakatira ang mga may-ari. Ang natitirang tatlo o apat na palapag, na tumataas sa itaas ng mga silid ng mga may-ari, ay inupahan - karamihan ay sa mga taong hindi rin mahirap. Iyon ang dahilan kung bakit ang mga tao ay nakatira sa mga bahay ni Antoni Gaudi: para sa iyan itinayo ang mga bahay.

Sa lahat ng mga Procatalan figure, ang arkitekto na ito ang pinaka Catalan. Siya ay ipinanganak sa lungsod ng Reus, ginugol ang kanyang pagkabata doon at kalaunan ay naging pangunahing atraksyon ng maliit na bayan na ito 100 km mula sa Barcelona. Ang pagiging natural, hindi pantay, natural na kawalaan ng simetrya ay nakikilalang mga motif ng istilong Gaudian sa arkitektura, at napagmasdan ni Gaudi ang walang katapusang kurba ng mga halaman at buhay sa Catalonia. Para sa debotong panginoon, ang kalikasan ay naglalaman ng buhay at paglikha, ito ay Diyos tulad niya, at ang Diyos na ito ay hindi mapaghihiwalay sa lupain ng Catalan. Sa mga gawa ni Gaudí, isang radikal na relihiyoso at mahigpit na tao, Catalonia, kalikasan at Diyos ay isang uri ng reimagined Holy Trinity. Tumanggi ang arkitekto na magsalita ng Espanyol at, kahit na noong ipinakilala siya kay Haring Alfonso XIII, sinagot niya ang lahat ng mga katanungan sa Catalan, na labis na nagulat sa mga courtier.

Pangunahing pasukan sa La Pedrera

1 ng 6

Ang koridor kung saan matatagpuan ang apartment ni Carmen Burgos-Bosc - hiniling ni Afisha Daily na bisitahin siya. Tahimik na tumanggi ang may-ari na kunan ng larawan mula sa harapan

2 ng 6

Ang pangunahing silid-kainan, kung saan tinatanggap ang mga bisita

4 sa 6

Wooden bench - ayon sa may-ari, ang gawa mismo ni Gaudi

5 sa 6

Isang sala na parang museo

6 sa 6

Ano ang nangyari sa mga bahay

Sa Barcelona mismo, hindi binibilang ang Sagrada Familia (upang maiwasan ang tanong - ito ay makukumpleto sa 2026), mayroong pitong gusali ni Antoni Gaudi. Ito ay ang Casa Batllo at Mila, na matatagpuan sa Avenida Gracia, Casa Vicens, ang Palasyo at Pavilion ng Güell, Casa Calvet at ang Bellesguard Tower. Sa pitong ito, apat na gusali ang hindi pinarentahan, ngunit ganap na pag-aari ng pamilya ng kliyente. At sina Calvet, Batllo at Mila sa una ay pinagsama ang dalawang function: permanenteng paninirahan ng mga may-ari at kita sa pag-upa.

Ang bahay ng Calvet ay pagmamay-ari pa rin ng mga pribadong indibidwal - ang mga inapo ni João Boyer-Vilaseca, na bumili nito mula sa pamilyang Calvet noong 1927. Ang pamilya Boyer-Vilaseca ay hindi interesado sa komersyalisasyon ng gusali at hindi ito binuksan sa mga turista. Sa ground floor ay mayroong isang elite restaurant, ang Casa Calvet, kung saan ang mga Hollywood stars diumano ay kumakain. Dito, halimbawa, .


Ang tirahan ng Carmen Burgos-Bosc ay isa sa huling dalawang pribadong apartment sa Mila building

Ang kapalaran ng mga bahay na sina Mila at Batllo - ang pinaka kamangha-manghang sa karera ni Gaudi at matatagpuan limang daang metro mula sa bawat isa - ay naging magkatulad. Matapos mamatay ang mga customer ng mga gusali, inalagaan sila ng kanilang mga anak at apo nang ilang panahon. Ang mga gawa ni Gaudí ay muling ipinagbili sa iba't ibang mga korporasyon.

Ibinenta ng mga anak ni G. Batlló na sina Carmen at Mercedes ang bahay ng pamilya noong 1954 sa kompanya ng insurance na Seguros Iberia, na ginamit ito para sa mga opisina. Noong panahong iyon, ang Espanya ay nasa ilalim ng kontrol ni Franco at ilang tao ang pumunta sa Barcelona upang mamasyal sa kahabaan ng Las Ramblas sa nakakarelaks na kapaligiran ng isang right-wing na diktadura. Ang sitwasyon ay kapansin-pansing nagbago noong 1992, nang ang lungsod ay nag-host ng Olympics: ito ay isang hindi malabo, nakamamanghang tagumpay, at sinimulan ng Barcelona ang landas patungo sa kasalukuyang kaluwalhatian nito bilang pangunahing resort sa Europa.

Isang taon lamang pagkatapos ng Olympics, ang Casa Batllo ay binili ng pamilya Bernat, mga may-ari ng kumpanyang Chupa Chups at, tila, mga taong may pambihirang kahulugan sa pananalapi. Ibinalik nila ang gusali (sa panahon ng Franco, ang mga bahay na naglalaman ng pagmamalaki at pag-angkin sa pagiging eksklusibo ng Catalan ay hindi naibalik) at binuksan ito sa mga turista. Ngayon, kakaunti ang mga tao na umaalis sa Barcelona nang hindi nagbabayad ng kanilang €30 na entrance fee sa “dragon house”. Tinawag ito dahil sa isa sa mga bersyon ng interpretasyon ng palamuti: ang harapan ay mukhang mga scaly mound ng dragon na natalo ni St. George, ang patron saint ng Catalonia. May mga alingawngaw sa paligid ng lungsod na ang isang matandang babae na halos isang daang taong gulang ay naninirahan pa rin sa Batlló, ngunit walang dokumentaryong ebidensya ng impormasyong ito.

Ang Casa Mila - kilala rin bilang La Pedrera, "The Quarry" - ay orihinal na ipinaglihi hindi lamang bilang isang tirahan, kundi pati na rin bilang isang luxury residential complex. Dinisenyo pa ni Gaudi ang isang underground na paradahan ng kotse para sa mga magiging residente. Nagsimula ang trabaho noong 1906, ang La Pedrera ay itinayo na may mga iskandalo at kahit papaano ay natapos noong 1912. Ang resulta ng salungatan sa pagitan ni Gaudi at ng mga kliyente - Mr. Per Mila at Ms. Ruser Segimon - ay ang pagtanggi ng arkitekto na muling magtrabaho kasama ang mga pribadong indibidwal at ang kanyang kasunod na paglipat sa isang workshop sa teritoryo ng Sagrada Familia.

SA Digmaang Sibil Napilitang tumakas sina Mila at Segimon, at ang gusali ay napasakamay ng pamahalaang Republika ng Catalonia. Matapos ang tagumpay ni Franco at ang pag-iisa ng Espanya, maraming beses na nagpalit ng kamay ang La Pedrera, hanggang noong 1986 ang gusali ay binili ng pangunahing bangko ng rehiyon, ang Caixa de Catalunya. Ang mga tao ay nanirahan sa bahay, gaya ng nilayon ni Gaudi, na umuupa ng mga lugar sa ilalim ng mga bukas na kontrata. Ang Bank of Catalonia, na naging may-ari, ay nagpasya na igalang ang mga kontratang ito, at ang karamihan sa mga residente ay nanatili sa kanilang mga apartment. Ang lahat ng residente ng La Pedrera ay nakatanggap ng karapatang sakupin ang mga lugar sa gusali hanggang sa kanilang kamatayan, nang walang karapatang ilipat ang kontrata sa mga bata, kamag-anak o sinuman. Ngayon dalawang tao ang nakatira dito; Makakarating sila sa kanilang mga apartment sa pamamagitan ng isang hiwalay na elevator, na hindi naa-access ng mga turista.


Kahanga-hangang palamuti sa kisame ng sala

Nakatira sa La Pedrera

Gumawa ako ng appointment sa pamamagitan ng telepono sa isang residente ng Mila House, Carmen Burgos-Bosc. Siya ay 87 taong gulang at may speech aphasia: nagsasalita siya sa maikli, biglaang mga salita, tipid sa mga artikulo, pang-ugnay at kung minsan ay mga pandiwa. Sa telepono, ibinigay lang niya ang petsa at oras - Martes, 10 am.


Kasal nina Carmen at Luis

© Larawan mula sa website ng Finestre de la Memoria, sa kagandahang-loob ng pamilya Roca-Sastre

Lumipat si Carmen sa La Pedrera noong 1960, di-nagtagal pagkatapos pakasalan ang anak ng sikat na notaryo ng Barcelona na si Luis Roca-Sastre. “Lagi akong masayang-masaya noong nakatira kami ng asawa ko dito,” ang sabi ni Carmen. - Nagkaroon kami ng isang anak na babae. At nagkaroon ng sapat na espasyo para sa aming lahat. Dumating ang mga bisita sa amin! Dumating sila para kumain ng tanghalian at hapunan sa amin. Nagkaroon kami ng concierge. Kilala namin lahat ng kapitbahay namin, lahat ng nakatira dito. Namuhay ang lahat sa katahimikan, sa kapayapaan. Paglabas namin ng bahay, may nakaabang na sasakyan sa entrance. Ang check-in ay mula sa Provença Street, at dumiretso kami sa Paseo de Gracia! Mayroon ding dalawang Swiss room sa La Pedrera. Ito ay isang tahanan ng pamilya. Kilala ko ang lahat!”

Ang opisyal na palayaw ng gusali ay La Pedrera, na, tulad ng nabanggit na, ay nangangahulugang "quarry". Ang napakalaking bahay na ito ay talagang mukhang isang bato na puno ng mga kuweba. Inihambing ng may-akda ng kanonikal na Australian na si Robert Hughes ang mga interior ng mga apartment na may mga grotto. Curving, unpredictable, na may phantasmagoric stucco, ang mga ito ay idinisenyo upang paalalahanan ang mga residente ng pinagmulan ng buhay Catalan, ng mga primitive cave at earthy, earth-breathing Romanesque na mga simbahan noong ika-10 siglo na makikita pa rin dito at doon.

Tingnan mula sa kusina; Kinokolekta ni Carmen Burgos-Bosc ang karayom ​​mula sa mesa

1 ng 6

Cast iron stove na naka-install sa bahay sa panahon ng buhay ng dakilang arkitekto

2 ng 6

Salas na tinatanaw ang Paseo de Gracia

3 sa 6

Pusong tinusok ng palaso - isa pang pagbati ni Gaudi

4 sa 6

Kwarto ng dating kasambahay. Sa sahig ay may mga tile mula sa pagawaan ni Gaudi na may mga pattern sa dagat

5 sa 6

Tanawin mula sa balkonahe ng Paseo de Gracia

6 sa 6

Sa isang koridor na kurbadang parang landas ng isang ahas sa ilalim ng lupa, si Carmen, isang halos ethereal na matandang babae sa isang peignoir, ay nakilala ako at ang photographer. Dahil sa kanyang aphasia, ang kanyang biglaang pagsasalita ay parang galit na galit. Pagkakatulad sa yungib sa ilalim ng lupa Ang kakulangan ng ilaw ay tumitindi: lahat ng mga bintana sa kanyang apartment - mayroong mga dalawang dosenang mga ito - ay may mga kahoy na shutter. Ang lahat ng mga dingding ng koridor ay makapal na nakabitin sa mga kuwadro na gawa - isang pag-aaral ng Picasso, isang pag-aaral ng Matisse, mga guhit ng uling sa istilo ni Ramon Casas. Lahat ng mga painting ay may pirma sa sulok - "L. Roca", asawa ni Carmen.

Inilibot niya muna kami sa buong apartment, ipinaliliwanag ang tungkulin ng bawat silid at nagbibigay ng mga tagubilin sa pagtahol: “Itaas ang mga blind! 50 sentimetro! I-clear ang lahat mula sa mesa!" Ang mga silid ay tila walang katapusan at tila lumilitaw sa kanilang mga sarili sa mga natural na pagliko na ito ng corridor-tunnel. Ang kabuuang lugar ng pabahay ay 300 metro kuwadrado; Maraming kwarto ang walang layunin - may nakatira lang roon dati. Dito nanirahan ang mga katulong, dito nakatira ang kusinero, dito nanirahan ang mga bata.

Sa huling kwarto, biglang sumilay ang liwanag sa bintana kung saan matatanaw ang patio - sa gitna ng espasyo ay may piano sa gitna. Sa ibaba ng aming mga paa ay makikita namin ang sikat na turquoise na tile ni Gaudí, na sumasagisag sa seabed. Sa pagitan ng mga kurba ng ceramic squids at isdang-bituin Tila barado na ang dumi na hindi mahugasan. Mahigit isang daang taong gulang na ang bahay. Sa inner patio, makikita mo ang isang bubong na salamin, parang cafe na may mga sun lounger at mesa. "Anong klaseng restaurant ito?" - tanong ko kay Carmen. Sagot niya na walang restaurant dito.


Isang kuwartong may mga pattern ng dagat at tanawin ng courtyard

Ang mga interior ay nagbibigay ng kakaibang impresyon - may karangyaan at pagkabulok sa parehong oras. Ang pagkabulok ay bihira sa Barcelona noong 2017, kapag ang buong lungsod ay puno ng mga vegan cafe at craft beer bar. "Dati, ang aking salon ay ganap sa Catalan Art Nouveau style," sabi ng may-ari. "Noon ay nakatira pa ako sa aking asawa, at pagkatapos ay nagbebenta ako ng marami." Hindi niya naririnig ang aking mga tanong at pag-uusap sa radyo tungkol sa kung paano siya nabuhay noong nabubuhay pa ang kanyang asawa. May mga kapitbahay - si Doctor Puig Verd, ang pamilya Iglesias na may limang anak na babae. Si Burgos-Bosc ay madalas na maputol sa gitna ng pangungusap, huminga ng malalim, kumuyom ang kanyang kamao - na para bang naiirita siya sa sakit, ayaw niyang magpakamatay.

Nang maipakita ang apartment, umalis si Carmen para maglinis. Bumalik siya sa isang silk cape na may isang hairstyle at iskarlata na kolorete. Imposibleng matanggal ang mga gawi ng isang 20th century grande dame - kailangan mong makipag-usap sa mga mamamahayag sa panahon ng parada. Pinaupo niya kami sa mesa at ngayon ay sumasagot sa mga tanong pagkatapos ng lahat. Napakamahal ng upa: kasalukuyan siyang nagbabayad ng 2,000 euro bawat buwan. Kaya naman kinailangan naming ibenta ang lahat ng Art Nouveau. Bagama't mayroon pa siyang natitira - halimbawa, mga orihinal na gawa ng sikat na furniture designer ng panahon ng Catalan Renaissance na si Gaspar Omar. Ito ang dahilan kung bakit madilim ang bahay: ang direktang sikat ng araw ay sisira sa mga antigo.


Tingnan ang patio na may mga mesa at upuan

Biglang humingi ng tawad si Carmen: “Paumanhin sa sobrang pagsigaw, bingi ako. naliligaw ako. May problema ako sa pagsasalita." Natahimik kami. Ngumiti siya at inakay kami pabalik sa salon, kung saan sinabihan niya kaming itaas ang mga shutter - hindi ito madali. Nagalit si Carmen: “Diyos, ito ay magaan! Kung hindi ako 87 taong gulang, ako mismo ang nagpalaki nito!" Sa wakas ang araw ay bumabaha sa silid - ang mga sinag ay nahuhulog sa isang turn-of-the-century bust, isang mesa, mga armchair, mga litrato, stucco molding. Tumawag si Carmen sa balkonahe - Ang Barcelona ay umuusok sa ibaba, ang Bundok Tibidabo ay makikita, maririnig mo ang gulo ng mga turista. Siya ay nagrereklamo tungkol sa pagpapanumbalik ng balkonahe: tatlong clumsy rods ang na-stuck sa architectural monument. "Wala silang hawak na anuman," paliwanag niya at nagpapakita ng totoong mga punto ng suporta. "Inisip ni Gaudi ang lahat, inilagay nila ito doon dahil sa katangahan."

Tinatanong ko siya kung ano ang pinakagusto niya sa bahay. Ipinakita niya ang kisame ng salon na may spiral pattern - isang whirlpool na humahantong mula sa apartment sa itaas. "Gaudi!" - bulalas ng matandang babae at tinuro ang sulok. Doon ay makikita mo ang paghalu-halo ng mga titik a, g, u, d, i - pirma ng may-akda. Sa susunod na sulok ay mayroong isang maliit na bas-relief na may puso - isang simbolo ng pag-ibig. Sa likod nito ay ang apat na nakikilalang guhit ng bandila ng Catalan. Pagkatapos ay ang inukit na titik f, na binabasa sa alpabetong Catalan bilang "fe", na nangangahulugang "pananampalataya". Ito ay lumiliko ang pag-ibig, Catalonia, pananampalataya - ang Banal na Trinidad ng dakilang arkitekto.

Antonio Gaudi ipinanganak noong Hunyo 25, 1852 sa maliit na bayan ng Reus, malapit sa Tarragona sa Catalonia (Espanya). Ginugol ni Gaudi ang kanyang pagkabata sa tabi ng dagat. Dala niya ang mga impresyon ng kanyang unang mga eksperimento sa arkitektura sa buong buhay niya, kaya naman ang ilan sa kanyang mga bahay ay kahawig ng mga kastilyong buhangin. Dahil sa rayuma, ang batang lalaki ay hindi maaaring makipaglaro sa mga bata at madalas na naiiwan, gumugol ng maraming oras sa pakikipag-usap sa kalikasan. Ang limitadong kadaliang kumilos dahil sa karamdaman ay nagpatalas ng mga kapangyarihan sa pagmamasid ng hinaharap na arkitekto at nagbukas sa kanya ng mundo ng kalikasan, na naging pangunahing pinagmumulan ng inspirasyon sa paglutas ng parehong mga problema sa sining, disenyo at nakabubuo. Gustung-gusto ni Antonio na gumugol ng mahabang panahon sa pagmamasid sa mga bundok, ulap, bulaklak, at kuhol. Ang ina ni Gaudi ay nagtanim sa bata ng pagmamahal sa relihiyon. Pinasigla niya siya na dahil iniwan siya ng Panginoon na buhay, tiyak na alamin ni Antonio kung bakit.

Noong dekada ikapitumpu ng ika-19 na siglo, lumipat si Gaudí sa Barcelona, ​​​​kung saan, pagkatapos ng limang taon ng mga kurso sa paghahanda, natanggap siya sa Higher School of Architecture, kung saan siya nagtapos noong 1878. Ito ay isang institusyong pang-edukasyon ng isang bagong uri, kung saan ginawa ng mga guro ang lahat upang matiyak na ang pag-aaral ay hindi naging isang gawain. Sa Paaralan, hinikayat ang mga mag-aaral na magkaroon ng pagkakataong lumahok sa mga tunay na proyekto, at ang praktikal na karanasan ay palaging napakahalaga sa isang arkitekto. Nag-aral si Antonio nang may kasiyahan at sigasig, nakaupo sa silid-aklatan sa gabi, natuto ng Aleman at Pranses upang makapagbasa ng literatura sa kanyang profile. Si Antonio ay isa sa mga pinakamahusay na mag-aaral, ngunit hindi kailanman minahal.

Noong 1870-1882, nagtrabaho si Antonio Gaudi sa ilalim ng pangangasiwa ng mga arkitekto na sina Emilio Sala at Francisco Villar bilang isang draftsman, na hindi matagumpay na lumahok sa mga kumpetisyon; nag-aral ng mga crafts, gumaganap ng maraming maliliit na gawa (bakod, parol, atbp.), at nagdisenyo din ng mga kasangkapan para sa kanyang sariling tahanan.

Sa Europa noong panahong iyon ay nagkaroon ng pambihirang pamumulaklak istilong neo-gothic , at masigasig na sinunod ng batang Gaudi ang mga ideya ng mga mahilig sa neo-Gothic - ang Pranses na arkitekto at manunulat na si Violet le Duc (ang pinakamalaking tagapagpanumbalik noong ika-19 na siglo. Mga katedral ng Gothic, na nagpanumbalik ng Notre Dame Cathedral) at ang kritiko ng Ingles at kritiko ng sining na si John Ruskin. Ang deklarasyon na kanilang ipinahayag na "Ang pagiging dekorasyon ay ang simula ng arkitektura" ay ganap na naaayon sa sariling mga kaisipan at ideya ni Gaudi, na ang malikhaing istilo sa paglipas ng mga taon ay naging ganap na natatangi, ang arkitektura ay malayo sa karaniwang tinatanggap bilang ang geometry ni Lobachevsky ay mula sa klasikal na Euclidean.

Sa panahon ng maagang pagkamalikhain, na minarkahan ng mga impluwensya ng arkitektura ng Barcelona, ​​​​gayundin ang arkitekto ng Espanyol na si Martorel, ang kanyang una, pinalamutian nang mayaman, maagang mga proyekto ng Art Nouveau ay itinayo: "stylistic twins" - eleganteng Bahay ng Vicens (Barcelona) at ang kakaibang El Capricho (Comillas, Cantabria):

Alinsunod sa pagnanais ng may-ari na makita ang isang "kaharian ng mga seramika" sa kanyang tirahan sa bansa, tinakpan ni Gaudi ang mga dingding ng bahay ng maraming kulay na iridescent majolica tile, pinalamutian ang mga kisame ng nakasabit na stucco na "mga stalactites," at pinuno ang patyo ng magarbong gazebo at parol. Ang mga gusali ng hardin at ang gusali ng tirahan ay bumubuo ng isang kahanga-hangang grupo, sa mga anyo kung saan unang sinubukan ng arkitekto ang kanyang mga paboritong diskarte:

kasaganaan ng mga ceramic finish;

plasticity, pagkalikido ng mga form;

matapang na kumbinasyon ng iba't ibang mga elemento ng estilo;

magkasalungat na kumbinasyon ng liwanag at dilim, mga pahalang at patayo.

El Capricho (Comillas, Cantabria):

Ang labas ng gusali ay nahaharap sa mga hilera ng brick at ceramic tile. Ang unang palapag ay nahaharap sa malalawak na hanay ng mga multi-colored na brick na nagpapalit-palit ng makitid na guhitan ng majolica tiles na may mga relief cast ng sunflower inflorescences.

Ang kompromiso pseudo-baroque ay nagsimula sa parehong panahon. Bahay Calvet(Barcelona) - ang tanging gusali na kinikilala at minamahal ng mga mamamayan sa kanyang buhay:

Sa mga taon ding ito lumitaw ang mga sumusunod na proyekto:

● Paaralan sa monasteryo ng St. Teresa (Barcelona) sa isang pinipigilang Gothic, kahit na "serf" na istilo:

Neo-Gothic Episcopal Palace sa Astorga (Castilla at Leon):

Neo-Gothic Botines House (Leon):

Gayunpaman, ang kanyang pagpupulong kay Eusebi Guelem . Kalaunan ay naging kaibigan ni Güell si Gaudí. Ang textile magnate na ito, ang pinakamayamang tao sa Catalonia, hindi estranghero sa aesthetic insights, ay kayang umorder ng anumang pangarap, at natanggap ni Gaudi ang pinapangarap ng bawat creator: kalayaan sa pagpapahayag nang walang pagsasaalang-alang sa badyet. Si Antonio ay nagdadala ng mga disenyo para sa mga pavilion ng estate sa Pedralbes malapit sa Barcelona para sa pamilyang Güell; mga bodega ng alak sa Garraf, mga kapilya at crypts ng Colonia Güell (Santa Coloma de Cervelho); kamangha-manghang Park Güell (Barcelona). Sa mga gawang ito, lumampas si Gaudi sa mga nangingibabaw na makasaysayang istilo sa loob ng eclecticism noong ika-19 na siglo, nagdedeklara ng digmaan sa tuwid na linya at magpakailanman na lumipat sa mundo ng mga hubog na ibabaw upang bumuo ng kanyang sarili, hindi mapag-aalinlanganang makikilalang istilo.

Isang araw naisip ni Güell ang ideya ng muling pagtatayo ng kanyang paninirahan sa tag-init. Para sa layuning ito, pinalawak niya ang kanyang mga hawak sa pamamagitan ng pagkuha ng ilang higit pang mga plot. Ibinigay niya ang utos para sa muling pagtatayo ng bahay ng bansa kay Antonio Gaudi, inutusan siyang gawing muli ang parke, repormahin ang bahay ng bansa, magtayo ng bakod na may tarangkahan, magtayo ng mga bagong pavilion sa pasukan ng ari-arian, at inutusan din ang arkitekto. upang bumuo ng isang kuwadra na may panloob na arena. Ngayon ang complex na ito ay tinatawag na Park Guell .

Tulad ng lahat ng kasunod na mga gawa ng Gaudí, ang mga gusaling ito ay malalim na sinasagisag; walang mga random na detalye dito. Ang plano ng arkitekto ay batay sa mito ng mahiwagang hardin ng Hesperides. Ang alamat na ito ay makikita sa tulang "Atlantis" ng Catalan na may-akda na si Jacinta Verdaguer, na madalas na bumisita sa Guell estate. Inilalarawan ng tula ang isa sa mga gawain ni Hercules, na inutusan ng hari ng Mycenae, na gustong subukan ang lakas ni Hercules, upang makakuha ng mga gintong mansanas mula sa hardin, na maingat na binabantayan. Ang pinaka-kawili-wili, napanatili na bahagi ng ari-arian ay ang gate sa hugis ng isang dragon. Ayon sa alamat, binantayan ng uhaw sa dugo na dragon na si Ladon ang pasukan sa hardin, kung saan tumubo ang isang puno na may mga gintong mansanas na nagbibigay ng walang hanggang kabataan at kawalang-kamatayan.

Ang isa pang gusali ng Gaudí para sa kanyang pilantropo at kaibigan ay ang bahay ng tagagawa sa Barcelona, ​​​​ang tinatawag na Palasyo Guell :

Sa pagkumpleto ng palasyo, si Antoni Gaudí ay tumigil sa pagiging isang hindi kilalang tagabuo, mabilis na naging pinaka-sunod sa moda na arkitekto sa Barcelona, ​​​​sa lalong madaling panahon ay naging isang "halos hindi mabibili na luho".

Noong panahong iyon, nagtatrabaho pa rin si Antonio Gaudi bilang draftsman sa architectural bureau ng kanyang dating guro sa Higher School of Architecture, Villar. Ito rin ay gumanap ng isang kawili-wiling papel sa buhay ni Gaudi. Ang punto ay ang pagtatayo Templo ng Banal na Pamilya (Temple Expiatori de la Sagrada Família) ay nangyayari sa Barcelona sa loob ng ilang taon. At nang umusbong ang tanong tungkol sa pagpapalit sa arkitekto, iminungkahi ni Villar ang kandidatura ni Gaudi. Kakatwa, tinanggap ito ng Konseho ng Simbahan. Nagtayo si Antonio ng sarili niyang bureau ng arkitektura, kumuha ng mga tauhan ng mga katulong at pumasok sa trabaho ( )

Ang mga kliyente, na handang gumastos ng kalahating halaga sa pagtatayo, sa simula ay naniniwala sa henyo ng arkitekto, na walang kahirap-hirap na naglalagay ng bagong landas sa arkitektura. Para sa bourgeoisie ng Barcelona, ​​​​nagtayo siya ng mga bahay na mas kakaiba kaysa sa isa. Isa sa mga bahay na ito ay ang bahay Casa Mila - espasyo na ipinanganak at umuunlad, lumalawak at gumagalaw na parang buhay na bagay. Ang bahay ay mas kilala bilang La Pedrera, na isinasalin bilang quarry. Ang proyekto ay kinomisyon ng negosyanteng si Pedro Mila y Camps. Kailangan niya ng bahay na ang mga apartment ay maaari niyang paupahan. Nagplano si Gaudí ng kulot na harapan. Ang mga istrukturang bakal ay nahaharap sa tinabas na bato, na pinutol sa malapit sa lalawigan ng Barcelona:

Nagsimula ang disenyo noong 1906, at ang arkitekto, kasama ang kanyang katangiang pagiging masusi, ay napatunayan ang lahat ng mga linya. Dinisenyo niya ang espasyo upang ang mga kapitbahay ay madama na nakahiwalay hangga't maaari sa isa't isa, at bukod pa, kung nagpasya ang may-ari ng bahay na gawin itong isang hotel, kung gayon walang mga problema ang dapat lumitaw. Gayunpaman, nagpahayag ng pagkainip si Pedro Mila at hinimok siya sa lahat ng posibleng paraan. Ngunit ang mga hadlang ay lumitaw sa bawat hakbang. Kaya, ang mga awtoridad sa regulasyon ay hindi nasisiyahan sa haligi, na nakausli ng kalahating metro papunta sa bangketa. Hiniling nila na tanggalin ito. Ipinaglaban ni Gaudi ang bawat detalye ng kanyang proyekto. Nagbanta siya na kung kailangan pa niyang tanggalin ang column, saka sa lugar kung saan ito dapat ay isusulat niya kung sino talaga ang may kasalanan sa kawalan nito.

Pagkatapos ay may mga isyu sa laki. Ang taas ng istraktura ay apat na metro na mas mataas kaysa sa pinapayagan. May pangangailangan na putulin ang attic. Sa kaso ng pagkabigo na sumunod sa kinakailangan, ang may-ari ay napapailalim sa multa na katumbas ng ikalimang bahagi ng buong proyekto. Ang isang komisyon ay nilikha na kinikilala ang gusali bilang malaking halaga at sa gayon ang lahat ng hindi pagkakasundo sa batas ay nalutas.

Tatlong taon ang pagtatayo ng Bahay Mila. Habang nagpapatuloy ang gawain, ang mayamang Pere Mila ay naging mahirap, dahil nagbayad na siya ng 100 libong pesetas para sa paglabag ng arkitekto sa lahat ng mga pamantayan ng konstruksiyon. Samakatuwid, sa pagtatapos, hindi siya nakatiis at sinabi: "Hindi ako magbabayad." Sumagot si Gaudi: "Buweno, pagkatapos ay tapusin mo ang konstruksiyon." Pagkatapos ay naghiwa-hiwalay sila, tinatapik ang kanilang mga walang laman na bulsa, sinisiraan ang isa't isa at dinadala ang kaso sa korte. Ngunit ang mga susunod na henerasyon ay maaari na ngayong maging inspirasyon at tamasahin ang magandang architectural monument.

Isang katulad na proyekto ni Gaudi - Casa Batlló - isang buhay, nanginginig na nilalang, ang bunga ng isang kakaibang pantasya na may hindi pangkaraniwang pinagmulan: mayroon itong nabuong balangkas - Pinapatay ni St. George ang dragon. Ang unang dalawang palapag ay kahawig ng mga buto at balangkas ng isang dragon, ang texture ng dingding ay kahawig ng balat nito, at ang bubong ng isang kumplikadong pattern ay kahawig ng gulugod nito. Sa itaas ng bubong ay tumataas ang isang tore sa anyo ng isang sibat na tumutusok sa katawan ng dragon. Ang Casa Batllo ay kilala rin bilang "House of Bones":

SA Simbahan ng Banal na Pamilya - Sagrada Familia - naging pinakatanyag na gawain ni Antoni Gaudi, bagaman hindi niya ito sinimulang itayo at hindi niya natapos. Ngunit para sa mismong arkitekto, ang gawaing ito ang naging kulminasyon ng kanyang buhay at trabaho. Ang paglalagay ng partikular na kahalagahan sa gusaling ito bilang isang monumental na simbolo ng pambansa at panlipunang pagbabagong-buhay ng Catalonia, si Antogio Gaudí ay ganap na nakatuon dito mula 1910, na naglagay ng kanyang workshop dito.

Ayon kay Gaudí, ang Sagrada Familia ay magiging isang simbolikong gusali, isang napakagandang alegorya ng Nativity of Christ, na kinakatawan ng tatlong facade. Ang silangan ay nakatuon sa Pasko; ang kanluran - ang Pasyon ni Kristo, ang timog, ang pinaka-kahanga-hanga, ay dapat na maging harapan ng Pagkabuhay na Mag-uli. Ang mga portal at tore ng Sagrada Familia ay mayamang nililok na kahawig ng buong mundong nabubuhay, na may nakakahilong kumplikado ng mga profile at detalye na higit pa sa anumang nalalaman ng Gothic. Ito ay isang uri ng Gothic Art Nouveau, na, gayunpaman, ay batay sa plano ng isang purong medieval na katedral.

Sa kabila ng katotohanang itinayo ni Gaudi ang Sagrada Familia sa loob ng tatlumpu't limang taon, nagawa niyang itayo at palamutihan lamang ang Nativity façade, na kung saan ay structurally ang silangang bahagi ng transept, at ang apat na tore sa itaas nito. Ang kanlurang bahagi ng apse, bumubuo karamihan ito maringal na gusali, hindi pa tapos. Mahigit pitumpung taon pagkatapos ng kamatayan ni Gaudí, ang pagtatayo ng Sagrada Familia ay nagpapatuloy ngayon. Ang mga espiker ay unti-unting itinatayo (isa lamang ang nakumpleto noong nabubuhay pa ang arkitekto), pinalamutian ang mga facade na may mga larawan ng mga apostol at ebanghelista, mga eksena ng buhay na asetiko at nagbabayad-salang kamatayan ng Tagapagligtas. Ang pagtatayo ng Church of the Holy Family ay inaasahang matatapos sa 2030.

Ang modelo ng hinaharap na Templo ng Banal na Pamilya (Temple Expiatori de la Sagrada Família) sa Barcelona, ​​​​na binubuo ng mga nasuspinde na bag ng buhangin, ay maaari lamang "mabasa" ng mga modernong computer! Sa pamamagitan ng pagkonekta sa mga tuldok ng bag, nakuha ng mga mananaliksik ang isang spatial na modelo ng katedral. Bilang karagdagan, upang hindi "i-cut" ang silid sa mga piraso, si Gaudi ay gumawa ng kanyang sariling hindi suportadong sistema ng kisame, at makalipas ang 100 taon lamang ay lumitaw ang isang computer program na maaaring magsagawa ng mga naturang operasyon. Ito ay isang programa ng NASA na kinakalkula ang mga trajectory ng paglipad sa kalawakan.

Ginugol ng arkitekto ang kanyang mga huling taon bilang isang ascetic hermit, na ganap na inilaan ang lahat ng kanyang lakas at lakas sa paglikha ng walang kamatayang Katedral ng Banal na Pamilya - Sagrada Familia, na naging pinakamataas na sagisag ng hindi lamang sa kanyang natatanging talento, kundi pati na rin sa kanyang debotong pananampalataya. Pinalamutian niya ang mga tuktok ng mga tore ng templo nang maingat upang ang mga anghel ay nalulugod na tingnan ang mga ito.

Sa katapusan ng buhayNagkasakit si Antonio Gaudi. Nagkaroon ako ng brucellosis o Maltese fever, na mahirap pa ring i-diagnose ngayon. Naniniwala ang mga doktor na “ang brucellosis ay nailalarawan sa biglaang pagbabago sa mood, na humahantong sa depresyon ng pagpapakamatay. Kasabay ng pagsiklab ng galit at mga panahon ng pagkagambala, ang nalulumbay na kalagayang ito ay sinasamahan ng pisikal na pagkahapo, matinding pananakit ng ulo at masakit na arthritis.” Walang lunas sa sakit na ito. Marahil ito ay maaaring ipaliwanag kung bakit si Gaudi ay nagbago nang husto para sa mas masahol pa. Naglakad-lakad siya na nakasuot ng saggy jacket, at nakasabit ang kanyang pantalon sa kanyang mga binti, na binalot niya ng mga benda dahil sa lamig... At walang underwear! Gayunpaman, hindi niya pinalitan ang kanyang panlabas na damit hanggang sa maging basahan ang mga ito. Kinain ng mahusay na arkitekto ang inilagay sa kanyang kamay habang naglalakad - isang piraso ng tinapay, halimbawa. Kung walang itinulak, hindi ako kumain ng kahit ano. Nang hindi siya kumain ng kahit ano sa mahabang panahon, nahiga siya at nagsimulang mamatay. Ngunit dumating ang isa sa mga estudyante, nagpalit ng damit, pinakain...

Noong Hunyo 7, 1926, ang 73-taong-gulang na si Gaudi ay nabangga ng isang tram at nawalan ng malay. Tumanggi ang mga driver ng taksi na dalhin ang isang magulo, hindi kilalang matanda nang walang pera o mga dokumento sa ospital, sa takot na hindi magbayad para sa biyahe. Hindi nagtagal ay namatay si Gaudi mula sa kanyang mga pinsala.

Manood ng video presentation ng mga pinakasikat na gawa ni Gaudi:

ANG KAMPANA

May mga nakabasa ng balitang ito bago ka.
Mag-subscribe upang makatanggap ng mga bagong artikulo.
Email
Pangalan
Apelyido
Paano mo gustong basahin ang The Bell?
Walang spam